دهه ۱۹۵۰، دوره‌ای است که سینما نه‌تنها فرم هنری را تثبیت کرد، بلکه وارد مرحله‌ای تازه از روایت، تصویر و تجربه شد. در این دهه، جهان پس از جنگ جهانی دوم، هم در جستجوی تسکین بود و هم در پی بازتعریف خود، و این کشاکش را می‌توان در فیلم‌های آن دوره دید. از ظهور ستارگانی چون جیمز دین و مرلین مونرو تا پیشرفت‌های چشمگیر در جلوه‌های ویژه، از اقتباس‌های درخشان ادبی تا جسارت‌های اولیه ژانر علمی‌تخیلی، این دهه پر از نوآوری و احساسات اصیل بود.

در این مطلب، ۱۰۰ فیلم مهم، به‌یادماندنی و تاثیرگذار از دهه ۵۰ میلادی گردآوری شده که نه فقط از لحاظ فنی و بازیگری، بلکه از نظر اجتماعی و تاریخی نیز بازتاب‌دهنده‌ی دورانی خاص‌اند. هر فیلم با خلاصه‌ای کوتاه، نام کارگردان، بازیگران و نمره IMDb همراه شده تا هم برای عاشقان سینمای کلاسیک جذاب باشد، و هم برای خوانندگان کنجکاوی که دنبال آثاری فراتر از لیست‌های همیشگی هستند.

با ما در این سفر هیجان‌انگیز به عمق یکی از دهه‌های درخشان تاریخ سینما همراه شوید؛ جایی که هر فیلم، پنجره‌ای به گذشته و در عین حال آیینه‌ای از امروز ماست.

لازم است تاکید کنم که هیچ فهرستی سینمایی نمی‌تواند کامل باشد و احتمالا می‌شد به این فهرست بهترین فیلم‌های دهه 50، مثلا صد فیلم دیگر هم به آسانی اضافه کرد.

1. فیلم 12 Angry Men (1957)

نمره IMDb: 9.0
کارگردان: سیدنی لومت (Sidney Lumet)
هنرپیشه‌های شاخص: هنری فوندا (Henry Fonda)، لی. جی. کاب (Lee J. Cobb)، جک واردن (Jack Warden)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
در اتاقی بسته، دوازده مرد به عنوان هیئت منصفه دور یک میز جمع می‌شوند تا درباره اتهام قتل یک پسر نوجوان تصمیم بگیرند. تقریباً همه اعضا در ابتدا رأی به گناهکار بودن می‌دهند جز یکی. این مرد با استدلال‌های منطقی و انسانی، جلسه را به سمتی می‌برد که بقیه نیز مجبور به بازنگری در تصمیم خود می‌شوند. فضای فیلم پرتنش، تودرتو و سرشار از دیالوگ‌های اخلاقی است. با وجود آنکه تنها در یک مکان فیلم‌برداری شده، تنوع احساسی فوق‌العاده‌ای دارد. درگیری‌های شخصی و پیش‌داوری‌ها یکی‌یکی آشکار می‌شود. این فیلم کلاسیکی جاودانه در نقد قضاوت شتاب‌زده و تعصب‌های انسانی است.

2.فیلم Creature from the Black Lagoon (1954)

نمره IMDb: 6.9
کارگردان: جک آرنولد (Jack Arnold)
هنرپیشه‌های شاخص: ریچارد کارلسون (Richard Carlson)، جولیا آدامز (Julie Adams)، ریچارد دنینگ (Richard Denning)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
در اعماق آمازون، گروهی از دانشمندان به کشفی عجیب برمی‌خورند: موجودی با بدن انسان‌نما و پوستی فلس‌دار. هدف آن‌ها گرفتن این موجود برای مطالعات علمی است. اما وقتی با موجود روبرو می‌شوند، مشخص می‌شود که او تنها نیست و حس خطر می‌کند. میان انسان و طبیعت نبردی زیرپوستی شکل می‌گیرد. زیبایی طبیعت بکر با هیجان برخورد انسان و موجودی مرموز آمیخته می‌شود. با جلوه‌های ویژه قابل‌قبول برای زمان خود، فیلم رنگی از رمز و راز و ترس دارد. حس دلهره از آغاز تا پایان در فضا موج می‌زند.

3.فیلم Clash by Night (1952)

نمره IMDb: 7.0
کارگردان: فریتز لانگ (Fritz Lang)
هنرپیشه‌های شاخص: باربارا استنویک (Barbara Stanwyck)، رابرت رایان (Robert Ryan)، مارلین مونرو (Marilyn Monroe)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
مِی، زنی سرد و خسته از زندگی، به زادگاهش بازمی‌گردد و با مردی ساده و مهربان ازدواج می‌کند. اما روح سرکش و بی‌قرارش آرام نمی‌گیرد. او مجذوب مردی دیگر می‌شود، دوست همسرش که خشن‌تر و پرشورتر است. با ورود این مثلث به درام، احساس گناه و میل در هم تنیده می‌شوند. فضای ساحلی و کارگری فیلم، تضادهای درونی شخصیت‌ها را بیشتر نمایان می‌کند. این فیلم نگاهی تیره به انتخاب‌ها و سرنوشت زنانی دارد که از نقش‌های سنتی خسته‌اند. درخشش مونرو در نقش فرعی، نمکی ویژه به داستان می‌دهد.

4.فیلم Some Like It Hot (1959)

نمره IMDb: 8.2
کارگردان: بیلی وایلدر (Billy Wilder)
هنرپیشه‌های شاخص: جک لمون (Jack Lemmon)، تونی کرتیس (Tony Curtis)، مرلین مونرو (Marilyn Monroe)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
دو موزیسین بی‌پول، شاهد قتل دسته‌جمعی توسط گروهی گانگستر می‌شوند. برای فرار از مرگ، تصمیم می‌گیرند لباس زنانه بپوشند و به یک گروه موسیقی زنانه ملحق شوند. اما این تغییر ظاهر، دردسرهای عاشقانه و کمیک زیادی به همراه دارد. یکی‌شان عاشق خواننده گروه، شوگر (با بازی مونرو) می‌شود. دیگری هم ناچار است نقش زن را تا ته داستان ادامه دهد. با شوخی‌های موقعیتی بی‌نظیر، بازی‌های درخشان و دیالوگ‌های فراموش‌نشدنی، فیلم هنوز هم خنده‌دار است. این فیلم کمدی یکی از بهترین‌های تاریخ سینما محسوب می‌شود.

5. فیلم Seven Samurai (1954)

نمره IMDb: 8.6
کارگردان: آکیرا کوروساوا (Akira Kurosawa)
هنرپیشه‌های شاخص: توشیرو میفونه (Toshiro Mifune)، تاکاشی شیمورا (Takashi Shimura)، کیکو تسوشیما (Keiko Tsushima)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
دهقانی از روستایی کوچک برای نجات روستایش از راهزنان، به شهر می‌رود تا سامورایی‌هایی مزدور پیدا کند. در نهایت، او موفق می‌شود هفت سامورایی با شخصیت‌های متفاوت را دور هم جمع کند. این گروه با وجود فقر، به نام شرافت وارد نبرد می‌شوند. در طول آمادگی برای جنگ، روابط انسانی و تضاد طبقاتی به‌خوبی نشان داده می‌شود. صحنه‌های نبرد و باران از خاطره‌انگیزترین بخش‌های فیلم‌اند. فیلم نه فقط درباره جنگ، بلکه درباره اتحاد و افتخار انسانی‌ست. کوروساوا با این اثر پایه‌گذار یک سبک تازه در سینمای حماسی شد.

6. فیلم On the Waterfront (1954)

نمره IMDb: 8.1
کارگردان: الیا کازان (Elia Kazan)
هنرپیشه‌های شاخص: مارلون براندو (Marlon Brando)، ایوا ماری سنت (Eva Marie Saint)، کارل مالدن (Karl Malden)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
تری، مشت‌زن سابق و کارگر بارانداز، گرفتار سیستم فاسد اتحادیه‌ای شده که برادرش نیز عضوی از آن است. وقتی مردی از کارگران کشته می‌شود، تری به تدریج با حقیقت مواجه می‌شود. عشق او به خواهر مقتول، نقطه عطف درونی‌اش را رقم می‌زند. کشمکش درونی او میان سکوت و افشاگری، ستون اصلی درام است. فضای شهرک‌های بندری و ریتم کند فیلم، به واقع‌گرایی آن کمک زیادی کرده. اجرای براندو به‌یادماندنی و دردناک است. این فیلم یکی از اولین آثار افشاگرانه درباره فساد سیستمی در آمریکا است.

7. فیلم The Ten Commandments (1956)

نمره IMDb: 7.9
کارگردان: سیسیل بی. دمیل (Cecil B. DeMille)
هنرپیشه‌های شاخص: چارلتون هستون (Charlton Heston)، یول برینر (Yul Brynner)، آن بکستر (Anne Baxter)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
داستان حضرت موسی از تولد در دربار فرعون تا رهایی بنی‌اسرائیل از بندگی روایت می‌شود. موسی پس از شناخت هویت واقعی خود، راهی دشوار را برای هدایت قومش برمی‌گزیند. با تقابل او و رامسس، مبارزه‌ای اساطیری شکل می‌گیرد. معجزات و صحنه‌های عظیم از جمله شکافته‌شدن دریا از یاد نرفتنی‌اند. فیلم‌برداری پرزرق و برق و موسیقی حماسی بر ابهت فیلم افزوده‌اند. پیام‌های دینی و اخلاقی فیلم با شکوهی سینمایی همراه شده. یکی از نمادین‌ترین آثار مذهبی تاریخ سینما به‌شمار می‌رود.

8. فیلم Ben-Hur (1959)

نمره IMDb: 8.1
کارگردان: ویلیام وایلر (William Wyler)
هنرپیشه‌های شاخص: چارلتون هستون (Charlton Heston)، جک هاوکینز (Jack Hawkins)، استفن بوید (Stephen Boyd)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
یهودیِ ثروتمندی به نام یهودا بن‌هور توسط دوست قدیمی‌اش به خیانت متهم شده و به بردگی فرستاده می‌شود. پس از سال‌ها اسارت، او به قدرت بازمی‌گردد. اوج داستان در مسابقه ارابه‌رانی مهیج رقم می‌خورد. در پسِ نبردهای شخصی، مسئله‌ی انتقام و رهایی روحی مطرح می‌شود. فیلم در بستر تاریخ و با حضور عیسی مسیح، حال‌وهوایی معنوی دارد. جلوه‌های بصری آن زمانه را به‌کلی متحول کرد. بن‌هور هنوز هم یکی از باشکوه‌ترین آثار سینمای کلاسیک است.

9. فیلم Angels in the Outfield (1951)

نمره IMDb: 7.1
کارگردان: کلارنس براون (Clarence Brown)
هنرپیشه‌های شاخص: پل داگلاس (Paul Douglas)، جانت لی (Janet Leigh)، بروس بنت (Bruce Bennett)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
مربی تیم بیسبال پیتسبرگ مردی خشن و عصبی است که به‌نظر می‌رسد هیچ‌چیز نمی‌تواند او را تغییر دهد. اما زمانی که دخترکی شروع به دیدن فرشتگان می‌کند که مربی را راهنمایی می‌کنند، داستان رنگ و بویی تازه می‌گیرد. پیروزی‌های تیم آغاز می‌شود، ولی مربی هنوز نسبت به آنچه رخ می‌دهد تردید دارد. فرشتگان، نمادی از امید و تغییرند. فیلم با نگاه کودکانه و دل‌نشین به دنیای بزرگ‌ترها، نوعی معجزه در زندگی روزمره را نشان می‌دهد. رابطه میان عقل و ایمان در متن داستان نقش کلیدی دارد. پایان فیلم، مخاطب را با لبخند و اندکی تأمل ترک می‌کند.

10.فیلم Rear Window (1954)

نمره IMDb: 8.5
کارگردان: آلفرد هیچکاک (Alfred Hitchcock)
هنرپیشه‌های شاخص: جیمز استوارت (James Stewart)، گریس کلی (Grace Kelly)، تلما ریتر (Thelma Ritter)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
یک عکاس مطبوعاتی با پای شکسته، ناچار به ماندن در خانه است. از پنجره‌ی خانه‌اش، به زندگی همسایه‌ها خیره می‌شود. به‌تدریج شک می‌کند که یکی از آن‌ها همسرش را به قتل رسانده است. با کمک نامزدش، این ماجرا را پی می‌گیرد. هیچکاک با ساختاری استادانه، تعلیق را از نگاه ثابت یک مرد خلق می‌کند. حس کنجکاوی، گناه و حقیقت در هم تنیده می‌شوند. «پنجره پشتی» یکی از هوشمندانه‌ترین آثار تعلیق‌آمیز تاریخ سینماست.

11.فیلم Sleeping Beauty (1959)

نمره IMDb: 7.2
کارگردان: کلاید جرونیمی (Clyde Geronimi)
هنرپیشه‌های شاخص: مری کاستا (Mary Costa)، بیل شرلی (Bill Shirley)، النور آدلی (Eleanor Audley)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
در روز تعمید شاهزاده آرورا، جادوی پلیدی توسط پری‌ای شرور به نام مالفیسنت بر او سایه می‌افکند. نفرین می‌گوید که دختر در شانزده‌سالگی با تماس به دوک سنجاقی خواهد مرد. اما سه پری مهربان او را پنهان می‌کنند و بزرگ می‌کنند. با این حال سرنوشت از راه می‌رسد و نفرین به واقعیت می‌پیوندد. تنها یک بوسه عاشقانه از شاهزاده‌ای شجاع می‌تواند آرورا را از خواب ابدی بیدار کند. فیلم با طراحی بصری بی‌نظیر و موسیقی الهام‌گرفته از چایکوفسکی، یکی از جواهرات انیمیشن دیزنی است. ترکیب تاریکی و لطافت، داستان را به اثری ماندگار تبدیل کرده است.

12. فیلم All I Desire (1953)

نمره IMDb: 7.0
کارگردان: داگلاس سرک (Douglas Sirk)
هنرپیشه‌های شاخص: باربارا استنویک (Barbara Stanwyck)، ریچارد کارلسون (Richard Carlson)، موریس آنکرام (Maureen O’Sullivan)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
در سال ۱۹۱۰، نائومی موردوک، زنی که خانواده‌اش را ترک کرده، پس از سال‌ها برای دیدن دخترش به خانه بازمی‌گردد. بازگشتش خاطرات تلخ و دلخوشی‌های قدیم را زنده می‌کند. او حالا باید با همسر سابقش، فرزندانش و قضاوت جامعه روبرو شود. فیلم نگاهی حسرت‌آلود به گذشته، اشتباهات و فرصتی دوباره دارد. تضاد میان میل به آزادی و مسئولیت‌های خانوادگی به‌خوبی در فیلم نقش بسته. استنویک با بازی درخشان خود، قلب بیننده را تسخیر می‌کند. فیلمی درخشان از ملودرام‌های دهه ۵۰ با امضای داگلاس سرک است.

13.فیلم Vertigo (1958)

نمره IMDb: 8.3
کارگردان: آلفرد هیچکاک (Alfred Hitchcock)
هنرپیشه‌های شاخص: جیمز استوارت (James Stewart)، کیم نواک (Kim Novak)، باربارا بل گدس (Barbara Bel Geddes)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
کارآگاهی بازنشسته با ترس از ارتفاع، مأمور تعقیب زنی مرموز می‌شود. اما با پیشروی در ماجرا، گرفتار عشقی وسواس‌گونه نسبت به زن می‌گردد. اتفاقاتی تراژیک او را به لبه‌ی جنون می‌کشاند. فیلم با لایه‌های روان‌شناسانه، هویت، فریب و وسواس را در هم می‌تند. رنگ‌ها و دوربین گردان هیچکاک، فضای رؤیایی و خلسه‌آور خلق می‌کند. پایان فیلم تلخ، شوکه‌کننده و تأثیرگذار است. «سرگیجه» را بسیاری بهترین فیلم هیچکاک و یکی از برترین آثار تاریخ سینما می‌دانند.

14.فیلم The Seventh Seal (1957)

نمره IMDb: 8.1
کارگردان: اینگمار برگمان (Ingmar Bergman)
هنرپیشه‌های شاخص: ماکس فون سیدو (Max von Sydow)، بنی اکستروم (Bengt Ekerot)، گونار بیورنستراند (Gunnar Björnstrand)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
شوالی‌ای پس از بازگشت از جنگ‌های صلیبی، سوگند کرده با مرگ بازی شطرنج کند تا پاسخ‌هایی درباره ایمان و معنا پیدا کند. او در میانه‌ی دنیایی بیمار از طاعون، شک و پوچی، به دنبال معنا می‌گردد. مرگ در قالب شخصیتی ملموس و فلسفی، با او گفتگو می‌کند. تصویرهای شاعرانه، گفت‌وگوهای عمیق و تضاد بین ایمان و شک، جوهره فیلم است. برگمان با این اثر، فلسفه را به تصویر کشیده است. فیلمی برای فکر کردن، نه فقط تماشا کردن. تأثیر آن در سینما و اندیشه تا امروز باقی‌ست.

15.فیلم The Quiet Man (1952)

نمره IMDb: 7.7
کارگردان: جان فورد (John Ford)
هنرپیشه‌های شاخص: جان وین (John Wayne)، مورین اوهارا (Maureen O’Hara)، ویکتور مک‌لاگلن (Victor McLaglen)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
بوکسوری آمریکایی پس از بازنشستگی به زادگاه اجدادش در ایرلند بازمی‌گردد. او قصد دارد زندگی‌ای آرام و ساده را آغاز کند. اما وقتی عاشق زنی پرشور می‌شود، با برادر او وارد نبردی سنتی بر سر افتخار می‌شود. فیلم، سرشار از رنگ‌های زنده، شوخی‌های محلی و منظره‌های روستایی است. جان فورد با نگاهی شاعرانه به عشق، ریشه و سنت، اثری گرم و انسانی آفریده. بازی بین جان وین و مورین اوهارا، یکی از شیمی‌های کلاسیک سینماست. فیلم با لحنی ملایم اما پرشور، به دل می‌نشیند.

16.فیلم There’s Always Tomorrow (1956)

نمره IMDb: 7.4
کارگردان: داگلاس سرک (Douglas Sirk)
هنرپیشه‌های شاخص: فرد مک‌موری (Fred MacMurray)، باربارا استنویک (Barbara Stanwyck)، جون بنت (Joan Bennett)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
مردی در میانسالی احساس می‌کند خانواده‌اش دیگر به او توجهی ندارند. وقتی زنی از گذشته‌اش دوباره وارد زندگی‌اش می‌شود، دچار بحران عاطفی می‌گردد. میان وظیفه و تمایل شخصی، سردرگم می‌ماند. داگلاس سرک با مهارتی خاص، روزمرگی طبقه متوسط را به درامی روان‌شناسانه بدل می‌کند. فیلم فضایی تلخ و آرام دارد که مخاطب را به تفکر درباره «اگرها» و «فرصت‌های از دست‌رفته» وامی‌دارد. بازی استنویک مانند همیشه، تأثیرگذار و بااحساس است. فیلمی صادقانه درباره حسرت و انتخاب‌های دشوار زندگی.

17.فیلم Sunset Boulevard (1950)

نمره IMDb: 8.4
کارگردان: بیلی وایلدر (Billy Wilder)
هنرپیشه‌های شاخص: گلوریا سوانسون (Gloria Swanson)، ویلیام هولدن (William Holden)، اریک فون اشتروهایم (Erich von Stroheim)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
نویسنده‌ای جوان به‌طور اتفاقی با ستاره‌ای فراموش‌شده از دوران صامت آشنا می‌شود. زن با ذهنی بیمار، رویای بازگشت به شهرت را در سر می‌پروراند. رابطه آن‌ها به‌مرور سمی و مخرب می‌شود. فیلمی تاریک و نیش‌دار درباره پشت‌پرده‌ی هالیوود و جنون شهرت است. سوانسون در نقشی خودارجاعی، شکوه و فروپاشی ستارگی را به تصویر می‌کشد. وایلدر با طنزی سیاه، اسطوره‌های هالیوود را به چالش می‌کشد. پایان فیلم از فراموش‌نشدنی‌ترین لحظات تاریخ سینماست.

18. فیلم North by Northwest (1959)

نمره IMDb: 8.3
کارگردان: آلفرد هیچکاک (Alfred Hitchcock)
هنرپیشه‌های شاخص: کری گرانت (Cary Grant)، اوا ماری سنت (Eva Marie Saint)، جیمز میسون (James Mason)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
تبلیغات‌چی‌ای نیویورکی به اشتباه به جای جاسوسی دولتی دستگیر و تعقیب می‌شود. حالا او باید از دست مأموران فرار کند و در این مسیر عاشق زنی مرموز می‌شود. فیلم پر از صحنه‌های نمادین مانند تعقیب هواپیما یا اوج در کوه راشمور است. هیچکاک با طنز، تعلیق و سبک‌بازی بی‌نظیر خود، فیلمی هیجان‌انگیز و زیبا ساخته. کری گرانت در نقش مردی معمولی در موقعیتی غیرعادی می‌درخشد. فیلم به بررسی هویت، دروغ و کنترل سیاسی نیز می‌پردازد. یکی از اکشن-تریلرهای شاخص دوران طلایی هالیوود است.

19.فیلم Cinderella (1950)

نمره IMDb: 7.3
کارگردان: کلاید جرونیمی، همیلتون لاسک، ویل فرد جکسون (Clyde Geronimi, Hamilton Luske, Wilfred Jackson)
هنرپیشه‌های شاخص: ایلین وودز (Ilene Woods)، جیم مک‌دانالد (Jim MacDonald)، جون آدور (June Foray)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
دخترکی مهربان پس از مرگ پدر، تحت ظلم نامادری و خواهران ناتنی‌اش زندگی می‌کند. امیدش را از دست نمی‌دهد و دلش را پاک نگه می‌دارد. با کمک جادوگر مهربان و دوستان حیوانش، به جشن کاخ می‌رسد. جادوی نیمه‌شب اما دائمی نیست. با وجود مانع‌ها، سرنوشت بالاخره راه خود را پیدا می‌کند. انیمیشنی کلاسیک، رؤیایی و پراحساس با پیام امید و پاداش صبر. «سیندرلا» نماد جاودانه‌ی خوش‌باوری و معجزه است.

20.فیلم Shane (1953)

نمره IMDb: 7.6
کارگردان: جرج استیونس (George Stevens)
هنرپیشه‌های شاخص: آلن لد (Alan Ladd)، ون هفلین (Van Heflin)، جین آرتور (Jean Arthur)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
تفنگ‌داری مرموز به مزرعه‌ای در غرب وحشی می‌رسد و نزد خانواده‌ای کار می‌کند. به‌زودی روشن می‌شود که حضور او برای دفاع از مزرعه‌داران در برابر یک زورگو ضروری‌ست. در عین حال، پسربچه‌ی خانواده او را قهرمان می‌بیند. فیلم میان ستایش خشونت و نیاز به صلح در نوسان است. فضای روستایی و موسیقی احساس‌برانگیز، حس نوستالژی ایجاد می‌کند. پایان فیلم در سکوت، دل مخاطب را می‌شکند. «شِین» یکی از وسترن‌های انسانی و اخلاق‌گرای کلاسیک است.

21.فیلم Singin’ in the Rain (1952)

نمره IMDb: 8.3
کارگردان: استنلی دانن و جین کلی (Stanley Donen & Gene Kelly)
هنرپیشه‌های شاخص: جین کلی (Gene Kelly)، دبی رینولدز (Debbie Reynolds)، دانلد اوکانر (Donald O’Connor)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
هالیوود در دوره گذار از فیلم‌های صامت به ناطق است، و بازیگران مجبورند با تکنولوژی تازه سازگار شوند. دان، ستاره‌ای معروف، باید با بازیگر زن همکارش هماهنگ شود که صدایی آزاردهنده دارد. در این میان، عاشق دختری بااستعداد می‌شود که صدای او را جایگزین می‌کنند. فیلمی سرشار از موسیقی، رقص، رنگ و شادی‌ست. صحنه رقص معروف جین کلی زیر باران هنوز هم یکی از نمادین‌ترین لحظات تاریخ سینماست. طنز فیلم درباره صنعت فیلم‌سازی، هوشمندانه و شیرین است. با نگاهی نوستالژیک به دوران طلایی هالیوود، «آواز در باران» هنوز هم می‌درخشد.

22. فیلم An Affair to Remember (1957)

نمره IMDb: 7.4
کارگردان: لیو مک‌کری (Leo McCarey)
هنرپیشه‌های شاخص: کری گرانت (Cary Grant)، دبورا کار (Deborah Kerr)، ریچارد دنه (Richard Denning)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
زن و مردی که هر دو در رابطه‌ای دیگر هستند، در یک سفر دریایی با هم آشنا می‌شوند. رابطه‌ای عمیق و عاشقانه میان‌شان شکل می‌گیرد. تصمیم می‌گیرند اگر احساسشان واقعی بود، شش ماه بعد روی برج امپایر استیت همدیگر را ببینند. اما یک حادثه تلخ مانع دیدارشان می‌شود. حسرت، انتظار و شک، رابطه‌شان را به چالشی عاطفی می‌کشاند. موسیقی و دیالوگ‌های شاعرانه فیلم را به کلاسیکی عاشقانه تبدیل کرده. «یک رابطه به یادماندنی» به‌حق یکی از زیباترین ملودرام‌های رمانتیک تاریخ است.

23.فیلم Witness for the Prosecution (1957)

نمره IMDb: 8.4
کارگردان: بیلی وایلدر (Billy Wilder)
هنرپیشه‌های شاخص: چارلز لاتن (Charles Laughton)، مارلن دیتریش (Marlene Dietrich)، تایرون پاور (Tyrone Power)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
وکیل کهنه‌کاری که بیمار است، دفاع از مردی متهم به قتل زنی ثروتمند را می‌پذیرد. شواهد علیه متهم زیاد است، اما همسر او به‌عنوان شاهدی پیچیده ظاهر می‌شود. ماجرا با پیچش‌های حقوقی و شخصی جلو می‌رود. فیلم تا لحظه آخر پر از غافلگیری‌ست. اجرای لاتن و دیتریش بی‌نظیر است و فضای دادگاه‌ها با طنزی تلخ آمیخته شده. یکی از درخشان‌ترین اقتباس‌های سینمایی از آگاتا کریستی‌ست. پایان فیلم، تأثیری ماندگار بر بیننده می‌گذارد.

24. فیلم The Asphalt Jungle (1950)

نمره IMDb: 7.8
کارگردان: جان هیوستون (John Huston)
هنرپیشه‌های شاخص: استرلینگ هایدن (Sterling Hayden)، لوییس کالهرن (Louis Calhern)، مارلین مونرو (Marilyn Monroe)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
گروهی خلافکار برای سرقتی دقیق و بزرگ نقشه می‌کشند. هرکدام از اعضا ضعف‌ها و آرزوهای خاص خود را دارند. نقشه با دقت اجرا می‌شود، اما بدبیاری و خیانت کم‌کم باعث فروپاشی نقشه می‌شود. فیلم نگاهی واقع‌گرایانه و سرد به دنیای جرم دارد. بازی‌ها تلخ و باورپذیرند و فضای شهری فیلم سنگین و بی‌رحم است. مونرو در یکی از اولین نقش‌هایش درخشان ظاهر می‌شود. «جنگل آسفالت» الگویی برای فیلم‌های سرقت دهه‌های بعد شد.

25.فیلم Love Is My Profession (1958)

نمره IMDb: 6.7
کارگردان: رائول کاوتار (Raoul Coutard)
هنرپیشه‌های شاخص: ژان گابن (Jean Gabin)، بریژیت باردو (Brigitte Bardot)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
وکیل متشخصی در جریان پرونده‌ای عاشق زنی جوان و اغواگر می‌شود. رابطه آن‌ها به‌سرعت به سمت بی‌ثباتی و وابستگی خطرناک می‌رود. زن، گذشته‌ای پیچیده دارد و حقیقت را پنهان می‌کند. فیلم، بازی قدرت و جنسیت را با ظرافت ترسیم می‌کند. باردو با اغواگری طبیعی‌اش نقش زنی غیرقابل‌کنترل را بازی می‌کند. شک، وسوسه و فریب، بن‌مایه‌های اصلی داستان هستند. فیلم فضای اروتیکی دارد و نقدی‌ست بر اخلاقیات اجتماعی آن دوران.

26. فیلم A Streetcar Named Desire (1951)

نمره IMDb: 7.9
کارگردان: الیا کازان (Elia Kazan)
هنرپیشه‌های شاخص: مارلون براندو (Marlon Brando)، ویوین لی (Vivien Leigh)، کارل مالدن (Karl Malden)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
بلانش، زنی عصبی و خسته از زندگی، به خانه خواهرش در نیواورلئان پناه می‌آورد. آنجا با شوهر خواهرش، مردی خشن و بدرفتار، روبرو می‌شود. تضاد میان گذشته و حال، رویا و واقعیت، روان بلانش را به مرز فروپاشی می‌برد. فیلم با بازی براندو به نمادی از روش بازیگری متد بدل شد. فضای گرم و پرتنش فیلم حس خفگی و ناپایداری را منتقل می‌کند. اقتباسی وفادار از نمایشنامه تنسی ویلیامز است. پایان فیلم به‌طرز تکان‌دهنده‌ای تلخ و ویرانگر است.

27.فیلم Brigadoon (1954)

نمره IMDb: 6.8
کارگردان: وینسنت مینلی (Vincente Minnelli)
هنرپیشه‌های شاخص: جین کلی (Gene Kelly)، سیاد چریس (Cyd Charisse)، ون جانسون (Van Johnson)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
دو آمریکایی در اسکاتلند در حال شکار هستند که به روستایی مرموز می‌رسند. ساکنان آنجا رفتارهایی عجیب دارند و گویی در زمان گذشته زندگی می‌کنند. مشخص می‌شود که روستا هر صد سال یک روز زنده می‌شود. یکی از مردها عاشق دختری از آنجا می‌شود و دچار چالش عمیق روحی می‌گردد. فیلمی موسیقایی و رومانتیک با طراحی صحنه رؤیایی است. «بریگادون» بیش از آنکه واقع‌گرا باشد، قصه‌گو و خیالی‌ست. موسیقی و رقص، آن را تبدیل به اثری متفاوت از کلیشه‌های هالیوود کرده‌اند.

28. فیلم Alice in Wonderland (1951)

نمره IMDb: 7.3
کارگردان: کلاید جرونیمی، ویلفرد جکسون، همیلتون لاسک (Clyde Geronimi, Wilfred Jackson, Hamilton Luske)
هنرپیشه‌های شاخص: کاترن بومونت (Kathryn Beaumont)، اد وین (Ed Wynn)، ورنا فلتون (Verna Felton)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
آلیس به دنبال خرگوشی سفید وارد دنیایی عجیب و خیال‌انگیز می‌شود. دنیایی که در آن همه‌چیز وارونه و بی‌منطق است. با موجودات عجیبی مانند گربه‌ی خندان، ملکه‌ی خشمگین و کلاهدوز دیوانه روبه‌رو می‌شود. فیلم با طراحی تصویری خلاقانه، شبیه به نقاشی‌های خیالی است. قصه درباره کنجکاوی، بی‌نظمی، و هویت است. دیزنی برخلاف روایات سنتی، فضایی دیوانه‌وار و خلاقانه آفریده. فیلم به‌مرور به یک اثر کالت برای کودکان و بزرگ‌ترها تبدیل شد.

29.فیلم Limelight (1952)

نمره IMDb: 8.0
کارگردان: چارلی چاپلین (Charles Chaplin)
هنرپیشه‌های شاخص: چارلی چاپلین (Charlie Chaplin)، کلر بلوم (Claire Bloom)، سیدنی چاپلین (Sydney Chaplin)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
کمدینی سالخورده و افسرده، دختری باله‌رقاص را که در پی خودکشی‌ست نجات می‌دهد. رابطه‌ای عاطفی و پر از امید میان این دو شکل می‌گیرد. مرد می‌کوشد تا دختر دوباره عشق به زندگی را پیدا کند. هم‌زمان با اوج‌گیری دوباره دختر، خود به تدریج محو می‌شود. فیلمی لطیف، دردناک و فلسفی درباره معنای زندگی، پیری و از دست‌دادن است. چاپلین این بار جدی‌تر و شاعرانه‌تر از همیشه ظاهر می‌شود. پایان فیلم، ترکیبی از تراژدی و شکوه است.

30. فیلم Peter Pan (1953)

نمره IMDb: 7.3
کارگردان: کلاید جرونیمی، ویلفرد جکسون، همیلتون لاسک (Clyde Geronimi, Wilfred Jackson, Hamilton Luske)
هنرپیشه‌های شاخص: بابی دریسکول (Bobby Driscoll)، کاترین بومونت (Kathryn Beaumont)، هنس کانرید (Hans Conried)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
پیتر پن، پسربچه‌ای که هیچ‌وقت بزرگ نمی‌شود، به اتاق خواب بچه‌های دارلینگ می‌آید. آن‌ها را به سرزمین افسانه‌ای نورلند می‌برد. در آنجا با دزدان دریایی، پری‌ها و سرخ‌پوستان روبه‌رو می‌شوند. وندی بین ماندن در دنیای خیال و بازگشت به واقعیت مردد است. فیلم، ستایشی‌ست از کودک درون و ترس از رشد و مسئولیت. موزیکال، فانتزی و پر از ماجراجویی است. پیتر پن یکی از ماندگارترین نمادهای دوران طلایی دیزنی است.

31. فیلم A King in New York (1957)

نمره IMDb: 7.0
کارگردان: چارلی چاپلین (Charles Chaplin)
هنرپیشه‌های شاخص: چارلی چاپلین (Charles Chaplin)، داون آدامز (Dawn Addams)، مایکل چاپلین (Michael Chaplin)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
پادشاهی تبعیدی از اروپا وارد نیویورک می‌شود و به‌طور تصادفی به شهرتی تلویزیونی دست پیدا می‌کند. در میان موج تبلیغات، دوربین‌ها و جامعه‌ای عجیب، خودش را گم‌شده می‌یابد. با پسربچه‌ای تیزهوش دوست می‌شود که خانواده‌اش درگیر مسائل سیاسی‌اند. فیلم با طعنه‌ای شدید به مصرف‌گرایی، مک‌کارتیسم و فرهنگ عامه آمریکا نگاه می‌کند. چاپلین در قالب پادشاه، خودش و جامعه را نقد می‌کند. لحن فیلم بین طنز و تلخی در نوسان است. یکی از آثار کمتر شناخته‌شده ولی بسیار قابل‌تأمل از استاد بزرگ سینماست.

32. فیلم Executive Suite (1954)

نمره IMDb: 7.4
کارگردان: رابرت وایز (Robert Wise)
هنرپیشه‌های شاخص: ویلیام هولدن (William Holden)، باربارا استنویک (Barbara Stanwyck)، فردریک مارچ (Fredric March)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
وقتی مدیرعامل شرکتی ناگهان فوت می‌کند، مدیران رده‌بالا وارد رقابتی پشت‌پرده برای گرفتن جای او می‌شوند. هرکدام از افراد دارای دیدگاه و سبک مدیریتی خاص خود هستند. فیلم بدون حتی یک صحنه در دادگاه یا کارخانه، تنش اداری و اقتصادی را فوق‌العاده بازسازی می‌کند. قدرت، اخلاق، جاه‌طلبی و صداقت در قلب این روایت قرار دارند. فیلم با ریتمی دقیق و دیالوگ‌های قدرتمند پیش می‌رود. نوعی پیش‌درآمد بر درام‌های شرکتی مدرن مانند «Succession» محسوب می‌شود. تصویری واقع‌گرایانه از دنیای بیزینس دهه پنجاه ارائه می‌دهد.

33. فیلم The Bridge on the River Kwai (1957)

نمره IMDb: 8.1
کارگردان: دیوید لین (David Lean)
هنرپیشه‌های شاخص: الک گینس (Alec Guinness)، ویلیام هولدن (William Holden)، سسو هایاکاوا (Sessue Hayakawa)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
در جنگ جهانی دوم، سربازان بریتانیایی اسیر ژاپنی‌ها مجبور به ساخت پلی بر رودخانه‌ای در برمه می‌شوند. سرهنگ انگلیسی برای حفظ روحیه نظامی، با نظم و شرافت، پروژه را پیش می‌برد. اما به‌تدریج دچار توهم افتخار می‌شود. از طرف دیگر، نیروهای متفقین برنامه‌ای برای انفجار پل دارند. تضاد بین وظیفه، منطق و جنون در اوج است. فیلم با موسیقی مشهور و تصاویری باشکوه، روایتگر بن‌بست اخلاقی در جنگ است. پایان آن یکی از به‌یادماندنی‌ترین پایان‌های سینمایی است.

34. فیلم Roman Holiday (1953)

نمره IMDb: 8.0
کارگردان: ویلیام وایلر (William Wyler)
هنرپیشه‌های شاخص: آدری هپبورن (Audrey Hepburn)، گریگوری پک (Gregory Peck)، ادی آلبرت (Eddie Albert)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
شاهزاده‌ای جوان و خسته از تشریفات سلطنتی، به‌طور مخفیانه از کاخ فرار می‌کند و در رم با روزنامه‌نگاری ماجراجو آشنا می‌شود. آن‌ها روزی رؤیایی را در کنار هم سپری می‌کنند. مرد می‌داند که او شاهزاده است، اما تصمیم می‌گیرد حقیقت را پنهان کند. میانشان احساسی پاک و صادقانه شکل می‌گیرد. فیلم، قصیده‌ای عاشقانه به رم، آزادی، و لحظات زودگذر است. آدری هپبورن در این نقش به شهرت جهانی رسید. داستانی شیرین، انسانی و با پایان غیرکلیشه‌ای.

35.فیلم Giant (1956)

نمره IMDb: 7.6
کارگردان: جرج استیونس (George Stevens)
هنرپیشه‌های شاخص: جیمز دین (James Dean)، الیزابت تیلور (Elizabeth Taylor)، راک هادسون (Rock Hudson)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
روایتی عظیم از زندگی یک خانواده ثروتمند دام‌دار تگزاسی در طول چند دهه. ورود زنی باهوش و مستقل به این خانواده سنتی، تعادل‌ها را برهم می‌زند. داستان به مسائل نژادی، طبقاتی و خانوادگی در بستر تاریخ آمریکا می‌پردازد. جیمز دین در آخرین نقش عمرش بازی درخشانی دارد. فیلم تصویری حماسی و هم‌زمان انتقادی از «رویای آمریکایی» ارائه می‌دهد. صحنه‌ها با دوربین‌های عریض و موسیقی کوبنده همراهند. یکی از مهم‌ترین درام‌های خانوادگی تاریخ سینماست.

36. فیلم Forbidden Planet (1956)

نمره IMDb: 7.5
کارگردان: فرد ویلکاکس (Fred M. Wilcox)
هنرپیشه‌های شاخص: والتر پیجن (Walter Pidgeon)، لزلی نیلسن (Leslie Nielsen)، آن فرانسیس (Anne Francis)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
در قرن ۲۳، سفینه‌ای از زمین به سیاره‌ای مرموز می‌رسد که ارتباطش با زمین قطع شده. تنها بازمانده‌ای عجیب همراه با دخترش در آنجا زندگی می‌کند. رازهای تکنولوژی پیشرفته تمدنی باستانی کم‌کم آشکار می‌شود. روبات معروف روبی، یکی از شخصیت‌های نمادین ژانر علمی‌تخیلی است. فیلم با جلوه‌های ویژه و موسیقی الکترونیکش، در زمان خود انقلابی محسوب می‌شد. تم‌هایی مثل غرور، علم و روان انسان در بستر فضایی طرح می‌شود. پیش‌درآمدی بر آثار علمی‌تخیلی مدرن است.

37. فیلم The Searchers (1956)

نمره IMDb: 7.8
کارگردان: جان فورد (John Ford)
هنرپیشه‌های شاخص: جان وین (John Wayne)، جفری هانتر (Jeffrey Hunter)، ورا مایلز (Vera Miles)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
ایتن، سربازی خشن و نژادپرست، در پی حمله سرخ‌پوستان به خانواده‌اش، سفری چندساله برای یافتن خواهرزاده ربوده‌شده‌اش آغاز می‌کند. سفر او به تدریج به وسواسی تاریک تبدیل می‌شود. فیلمی درباره خشم، نفرت، بخشش و تغییر است. مناظر وسترنی جان فورد عظمت و تنهایی را در کنار هم نشان می‌دهد. جان وین در یکی از جدی‌ترین نقش‌هایش، انسانی متناقض و پیچیده را به تصویر می‌کشد. پایان فیلم، تلخ، نمادین و عمیق است. اثری تأثیرگذار بر نسل‌های بعدی فیلم‌سازان.

38.فیلم All About Eve (1950)

نمره IMDb: 8.2
کارگردان: جوزف منکیه‌ویچ (Joseph L. Mankiewicz)
هنرپیشه‌های شاخص: بتی دیویس (Bette Davis)، آن بکستر (Anne Baxter)، جورج سندرز (George Sanders)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
اِیو، دختر جوانی که وانمود می‌کند طرفدار ساده‌دل بازیگر مشهوری‌ست، به‌تدریج جای او را در دنیای تئاتر می‌گیرد. بازی قدرت، فریب، جاه‌طلبی و شهرت، محور فیلم‌اند. بتی دیویس در نقش ستاره‌ای در حال افول، اجرای خیره‌کننده‌ای دارد. دیالوگ‌ها هوشمندانه، تیز و ماندگارند. فیلم با نگاهی تیزبین به پشت‌پرده‌ی دنیای هنر می‌نگرد. تم‌ها هنوز هم به‌شدت معاصر به‌نظر می‌رسند. یکی از بهترین فیلم‌نامه‌های تاریخ سینما را دارد.

39. فیلم Westward the Women (1951)

نمره IMDb: 7.6
کارگردان: ویلیام ولمن (William A. Wellman)
هنرپیشه‌های شاخص: رابرت تیلور (Robert Taylor)، دنیز دارسل (Denise Darcel)، هوپ امرسون (Hope Emerson)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
گروهی از زنان داوطلب از شیکاگو راهی کالیفرنیا می‌شوند تا با مردانی که در آنجا ساکن شده‌اند ازدواج کنند. سفرشان پر از خطر، از جمله دزدی، مرگ، و ناملایمات طبیعت است. رهبر گروه، مردی سخت‌گیر اما منصف است. فیلم تصویری انسانی، زن‌محور و قدرتمند از دوران پیشروی غرب آمریکاست. با وجود ساختار وسترنی، فیلم از زاویه‌ای کاملاً متفاوت و زنانه روایت می‌شود. اتحاد، شجاعت و امید، در مرکز این داستان قرار دارند. از معدود وسترن‌هایی‌ست که کاملاً روی زنان تمرکز دارد.

40.فیلم Rio Bravo (1959)

نمره IMDb: 8.0
کارگردان: هاوارد هاکس (Howard Hawks)
هنرپیشه‌های شاخص: جان وین (John Wayne)، دین مارتین (Dean Martin)، ریکی نلسون (Ricky Nelson)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
کلانتر شهر کوچکی در غرب آمریکا مردی را به جرم قتل بازداشت می‌کند. اما باید با گروهی جنایتکار مقابله کند که می‌خواهند او را آزاد کنند. او تنها با کمک یک مرد مست، یک پیرمرد فلج و یک جوان تازه‌کار این مأموریت سخت را پیش می‌برد. فیلم ترکیبی از اکشن، طنز و وفاداری است. بازی جان وین پرصلابت و تأثیرگذار است. موسیقی متن و فضای ساده، حال‌وهوایی دوستانه و حماسی ایجاد کرده. «ریو براوو» الگویی شد برای بسیاری از وسترن‌های بعدی.

41. فیلم Paths of Glory (1957)

نمره IMDb: 8.4
کارگردان: استنلی کوبریک (Stanley Kubrick)
هنرپیشه‌های شاخص: کرک داگلاس (Kirk Douglas)، رالف میکر (Ralph Meeker)، آدولف منژو (Adolphe Menjou)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
در میانه جنگ جهانی اول، فرمانده‌ای فرانسوی دستور حمله‌ای بی‌معنا و مرگبار را صادر می‌کند. وقتی سربازان از انجام آن سر باز می‌زنند، سه نفر از آن‌ها به‌عنوان نمونه برای اعدام انتخاب می‌شوند. سرهنگ دوکس، افسر وظیفه‌شناس، برای دفاع از آن‌ها وارد نبردی اخلاقی و بی‌ثمر با سیستم نظامی می‌شود. فیلم با صحنه‌های جنگی درهم‌کوبنده و نماهای حساب‌شده کوبریک، فضای ظلم و بی‌عدالتی را خفه‌کننده می‌سازد. نقدی عمیق بر جنگ، بوروکراسی و بی‌اخلاقی است. کرک داگلاس در یکی از بهترین نقش‌هایش می‌درخشد. پایان فیلم، تلخ، انسانی و فراموش‌نشدنی است.

42. فیلم The Day the Earth Stood Still (1951)

نمره IMDb: 7.7
کارگردان: رابرت وایز (Robert Wise)
هنرپیشه‌های شاخص: مایکل رنی (Michael Rennie)، پاتریشیا نیل (Patricia Neal)، هیو مارلو (Hugh Marlowe)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
یک موجود فضایی با پیام صلح (و هشدار) روی زمین فرود می‌آید. او می‌خواهد به بشریت بگوید که اگر خشونت را کنار نگذارد، نابود خواهد شد. اما دولت‌ها و نظامیان او را تهدیدی می‌بینند. ربات عظیم‌الجثه‌اش، گورت، نیز در پس‌زمینه حضور دارد. فیلم در دل دوران جنگ سرد، پیام صلح و انسانیت را فریاد می‌زند. فضایی مینیمال و گفت‌وگومحور دارد اما تأثیرگذاری‌اش ماندگار است. یکی از برجسته‌ترین آثار علمی‌تخیلی فلسفی تاریخ است.

43.فیلم The Night of the Hunter (1955)

نمره IMDb: 8.0
کارگردان: چارلز لاتن (Charles Laughton)
هنرپیشه‌های شاخص: رابرت میچام (Robert Mitchum)، شلی وینترز (Shelley Winters)، لیلیان گیش (Lillian Gish)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
کشیشی روان‌پریش و قاتل به دنبال پولی پنهان‌شده در خانه زنی بیوه می‌رود. او با چهره‌ای مذهبی و حرف‌هایی مقدس، اعتماد زن را جلب می‌کند. اما دو فرزند او به نقشه‌اش مشکوکند و فرار می‌کنند. فیلم با فضای اکسپرسیونیستی و نورپردازی کنتراست‌بالا، تصویری کابوس‌وار و افسانه‌ای دارد. شخصیت کشیش با خالکوبی LOVE و HATE روی انگشتانش، نمادین شده. داستان، رویای کودکانه و ترس بزرگسالی را به‌هم می‌دوزد. تنها فیلمی که لاتن کارگردانی کرد، اما شاهکاری به‌یادماندنی شد.

44.فیلم Touch of Evil (1958)

نمره IMDb: 7.9
کارگردان: اورسن ولز (Orson Welles)
هنرپیشه‌های شاخص: چارلتون هستون (Charlton Heston)، اورسن ولز (Orson Welles)، جانت لی (Janet Leigh)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
در شهری مرزی میان آمریکا و مکزیک، پلیس فاسدی درگیر پرونده‌ای جنایی و پیچیده می‌شود. هم‌زمان مأمور مکزیکی‌ای سعی می‌کند او را افشا کند. زن مکزیکی نیز گرفتار توطئه‌ای خطرناک می‌شود. فیلم با یکی از معروف‌ترین پلان‌های آغازین تاریخ سینما شروع می‌شود. فضای تاریک، موسیقی تپنده و دکوپاژ سنگین، اتمسفری خاص ایجاد کرده. ولز در نقش کارآگاه چاق و خرابکار، ضدقهرمانی به‌یادماندنی ساخته. «لمس شر» شاهکار فیلم نوآری‌ست با نگاهی به فساد و اخلاق در مرزهای قانون.

45. فیلم Seven Brides for Seven Brothers (1954)

نمره IMDb: 7.3
کارگردان: استنلی دانن (Stanley Donen)
هنرپیشه‌های شاخص: هاوارد کیل (Howard Keel)، جین پاول (Jane Powell)، جولی نیومر (Julie Newmar)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
مردی در کوهستان اورگان تصمیم می‌گیرد با دختری ازدواج کند تا از تنهایی درآید. شش برادر دیگرش نیز آرزو دارند ازدواج کنند. آن‌ها با الهام از داستان «ربایش زنان ساپوس»، دختران شهر را می‌ربایند! فیلم با طنز و رقص‌های خلاقانه، جلو می‌رود. طراحی صحنه و موسیقی انرژی بی‌نظیری دارد. در عین حال، لحن داستان باعث واکنش‌های اخلاقی در نسل جدید شده. فیلمی شاد، رنگی و پر از شوخ‌طبعی، اما با زیرمتنی قابل بحث.

46.فیلم Anatomy of a Murder (1959)

نمره IMDb: 8.0
کارگردان: اتو پره‌مینجر (Otto Preminger)
هنرپیشه‌های شاخص: جیمز استوارت (James Stewart)، لی رمیک (Lee Remick)، بن گازارا (Ben Gazzara)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
وکیلی باتجربه پرونده‌ای پیچیده را می‌پذیرد: یک سرباز به قتل متهم است، اما می‌گوید که قربانی تجاوز به همسرش بوده. دادگاه به میدان نبردی میان اخلاق، شهوت و منطق حقوقی تبدیل می‌شود. فیلم جسورانه درباره مفاهیم خشونت جنسی، رضایت و سلامت روان صحبت می‌کند. اجراها واقعی و بی‌پیرایه‌اند. موسیقی جاز دوک الینگتون فضای متفاوتی به داستان می‌دهد. یکی از پیچیده‌ترین و چالش‌برانگیزترین درام‌های دادگاهی تاریخ سینماست.

47.فیلم The Big Country (1958)

نمره IMDb: 7.9
کارگردان: ویلیام وایلر (William Wyler)
هنرپیشه‌های شاخص: گرگوری پک (Gregory Peck)، جین سیمونز (Jean Simmons)، چارلتون هستون (Charlton Heston)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
کاپیتانی دریایی به تگزاس می‌آید تا با زنی ثروتمند ازدواج کند، اما گرفتار دعوای دو خانواده بر سر زمین و آب می‌شود. او مردی آرام و بدون نمایش قدرت است، که در جهانی پر از غرور و خشونت باید هویت خود را حفظ کند. فیلم به مفهوم واقعی شجاعت و افتخار می‌پردازد. موسیقی حماسی و مناظر گسترده حس شکوه و تنهایی را منتقل می‌کند. گرگوری پک در نقش مردی نجیب و سربه‌زیر درخشیده. فیلمی عمیق‌تر از یک وسترن معمولی با پیام‌های انسانی پررنگ.

48.فیلم Dial M for Murder (1954)

نمره IMDb: 8.2
کارگردان: آلفرد هیچکاک (Alfred Hitchcock)
هنرپیشه‌های شاخص: گریس کلی (Grace Kelly)، ری میلاند (Ray Milland)، رابرت کامینگز (Robert Cummings)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
مردی حسود و حسابگر نقشه‌ای دقیق برای قتل همسرش می‌کشد تا به ثروت او برسد. اما نقشه به شکلی ناقص اجرا می‌شود. همسرش زنده می‌ماند و ماجرا پیچیده می‌شود. فیلم با دکوپاژ محدود ولی هوشمندانه، تنش را لحظه‌به‌لحظه افزایش می‌دهد. هیچکاک استادانه ما را در تله‌ی نگاه‌ها و اشیا گرفتار می‌کند. بازی گریس کلی شیک، آرام و هوشمندانه است. «شماره‌ای برای قتل بگیر» نمونه کامل تریلر روان‌شناختی کلاسیک است.

49. فیلم High Noon (1952)

نمره IMDb: 7.9
کارگردان: فرد زینمان (Fred Zinnemann)
هنرپیشه‌های شاخص: گری کوپر (Gary Cooper)، گریس کلی (Grace Kelly)، توماس میچل (Thomas Mitchell)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
کلانتر شهری کوچک درست پس از ازدواجش خبردار می‌شود که دشمن قدیمش با گروهی به‌زودی به شهر می‌رسد. با وجود التماس‌های همسرش و بی‌تفاوتی مردم، تصمیم می‌گیرد تنها بایستد. ساعت در فیلم نقش محوری دارد و تعلیق را به اوج می‌رساند. فیلم استعاره‌ای است از شرافت، تنهایی و تعهد به مسئولیت. گری کوپر با چهره‌ای عبوس و پر از تردید، نقش‌آفرینی‌ای ماندگار دارد. موسیقی «Do Not Forsake Me» نیز بسیار تأثیرگذار است. فیلمی وسترن، اما بسیار اخلاق‌محور و ضدکلیشه.

50.فیلم Ikiru (1952)

نمره IMDb: 8.3
کارگردان: آکیرا کوروساوا (Akira Kurosawa)
هنرپیشه‌های شاخص: تاکاشی شیمورا (Takashi Shimura)، هاروئو تاناکا (Haruo Tanaka)، نوبوئو کانکو (Nobuo Kaneko)
داستان و حال‌وهوای فیلم:
کارمندی میان‌سال درمی‌یابد که سرطان دارد و عمرش کوتاه است. پس از عمری بی‌حاصلی اداری، تصمیم می‌گیرد کاری معنادار انجام دهد. تلاش می‌کند تا زمین بایری را به پارکی برای کودکان تبدیل کند. فیلم با ساختاری دوپاره، نیمه اول روایت زندگی مرد و نیمه دوم بازخوانی یاد اوست. «ایکیرو» نگاهی عمیق و انسانی به معنا، مرگ و رستگاری است. کوروساوا با تصاویر بارانی و آرامش‌آور، شاعرانه‌ترین فیلم خود را ساخته. صحنه آواز در تاب در شب، یکی از غم‌انگیزترین لحظات تاریخ سینماست.

51- فیلم Lady and the Tramp (1955)

نمره IMDb: 7.3
کارگردان: همیلتون لاسک (Hamilton Luske) و کلاید جرونیمی (Clyde Geronimi)
هنرپیشه‌های شاخص (صداپیشگان): باربارا لودی (Barbara Luddy)، لری رابرتس (Larry Roberts)، ورنا فلتون (Verna Felton)

یک سگ اشرافی به نام لیدی که در خانه‌ای مرفه زندگی می‌کند، با سگی ولگرد و خیابانی به نام ترمپ آشنا می‌شود. تفاوت دنیای این دو، در ابتدا باعث برخوردهایی بامزه می‌شود. اما به مرور، میان آن‌ها احساسی واقعی شکل می‌گیرد. وقتی لیدی از خانه رانده می‌شود، ترمپ به کمکش می‌آید و ماجراهای هیجان‌انگیزی را تجربه می‌کنند. صحنه معروف خوردن اسپاگتی آن‌ها در کوچه‌ای ایتالیایی، هنوز هم یکی از رمانتیک‌ترین لحظات تاریخ انیمیشن است. فیلم، نقدی لطیف به تفاوت طبقات اجتماعی است. پایان داستان، به گرمی خانواده و عشق وفادارانه اشاره دارد.

52- فیلم Rebel Without a Cause (1955)

نمره IMDb: 7.6
کارگردان: نیکلاس ری (Nicholas Ray)
هنرپیشه‌های شاخص: جیمز دین (James Dean)، ناتالی وود (Natalie Wood)، سال مینیو (Sal Mineo)

جیم استارک، نوجوانی سرکش با گذشته‌ای پر از مشکلات، به شهر جدیدی نقل مکان می‌کند. او درگیر تنش‌های خانوادگی و سردرگمی هویتی است. خیلی زود با دو نوجوان دیگر، جودی و پلاتو، ارتباطی عاطفی برقرار می‌کند. فیلم به بحران هویت، شکاف نسلی و طغیان جوانی می‌پردازد. جیمز دین در این نقش، به اسطوره‌ای برای جوانان دهه پنجاه تبدیل شد. فیلم فضایی تلخ، اما شاعرانه دارد. پایان آن، نمایانگر بهای سنگین نادیده گرفتن نیازهای عاطفی نسل جوان است.

53- فیلم The Star (1952)

نمره IMDb: 7.0
کارگردان: استوارت هایسلر (Stuart Heisler)
هنرپیشه‌های شاخص: بت دیویس (Bette Davis)، استرلینگ هایدن (Sterling Hayden)

یک ستاره سابق هالیوود، پس از فراموش‌شدن در دنیای سینما، درگیر بحران هویت و نیاز به تأیید می‌شود. او تلاش می‌کند دوباره به شهرت دست یابد، اما غرور و خاطرات گذشته مانع اوست. در این میان، آشنایی با مردی صادق، فرصتی برای تغییر ایجاد می‌کند. فیلم، پرتره‌ای تلخ از زوال شهرت و دنیای بی‌رحم هالیوود است. بت دیویس در یکی از بهترین نقش‌های خود، لایه‌های پیچیده یک زن آسیب‌دیده را نمایش می‌دهد. فیلم گرچه ساده است، اما به‌شدت انسانی و تأثیرگذار است. پایان آن، بیشتر از پیروزی، نشانه‌ای از آشتی درونی است.

54- فیلم Godzilla (1954)

نمره IMDb: 7.6
کارگردان: ایشیرو هوندا (Ishirō Honda)
هنرپیشه‌های شاخص: تاکاشی شیمورا (Takashi Shimura)، آکیرا تاکارادا (Akira Takarada)

گودزیلا، موجودی عظیم‌الجثه، پس از آزمایش‌های اتمی از خواب بیدار می‌شود و به توکیو حمله می‌کند. این هیولا نماد خشم طبیعت و پیامدهای ویرانگر دانش بدون اخلاق است. فیلم با ترکیبی از وحشت و تمثیل اجتماعی، تاثیرات بمباران اتمی بر ژاپن را بازتاب می‌دهد. یک دانشمند باید بین نجات مردم و استفاده از سلاحی مخرب برای نابودی گودزیلا تصمیم بگیرد. داستان، جدالی است میان علم، اخلاق و مسئولیت. فضا تاریک، سنگین و به‌شدت نمادین است. فیلم آغازگر یکی از طولانی‌ترین فرنچایزهای تاریخ سینما شد.

55- فیلم Sabrina (1954)

نمره IMDb: 7.6
کارگردان: بیلی وایلدر (Billy Wilder)
هنرپیشه‌های شاخص: آدری هپبورن (Audrey Hepburn)، همفری بوگارت (Humphrey Bogart)، ویلیام هولدن (William Holden)

دختر راننده‌ی یک خانواده ثروتمند، پس از بازگشت از تحصیل در پاریس، به زنی جذاب و شیک‌پوش تبدیل شده است. حالا دو پسر خانواده، یکی بازیگوش و دیگری جدی، هر دو شیفته او می‌شوند. فیلم ترکیبی از رمانس و طنز اجتماعی است. آدری هپبورن با ظرافتی افسون‌گر نقش سابرینا را ایفا می‌کند. کارگردانی وایلدر، روایتی کلاسیک و در عین حال نوآورانه ارائه می‌دهد. موضوع فیلم درباره عشق، تفاوت طبقات و انتخاب‌های زندگی‌ست. پایان، شیرین و دلنشین است.

56- فیلم The Wrong Man (1956)

نمره IMDb: 7.4
کارگردان: آلفرد هیچکاک (Alfred Hitchcock)
هنرپیشه‌های شاخص: هنری فوندا (Henry Fonda)، ورا مایلز (Vera Miles)

یک نوازنده بی‌گناه به اشتباه به عنوان دزد مسلح دستگیر می‌شود. ماجرای فیلم، برگرفته از داستان واقعی است. هیچکاک در این فیلم، ترس را نه در جنایت، بلکه در بی‌عدالتی نظام قضایی نشان می‌دهد. هنری فوندا با چهره‌ای متین و نگران، تصویر مردی گرفتار سرنوشت را به زیبایی اجرا می‌کند. فیلم حالتی مستندگونه و واقع‌گرا دارد. اضطراب، احساس بی‌پناهی و ناامیدی، در تمام سکانس‌ها موج می‌زند. پایان فیلم، تلخ نیست، اما تلنگری‌ست به وجدان جامعه.

57- فیلم Gentlemen Prefer Blondes (1953)

نمره IMDb: 7.1
کارگردان: هاوارد هاوکس (Howard Hawks)
هنرپیشه‌های شاخص: مرلین مونرو (Marilyn Monroe)، جین راسل (Jane Russell)

دو دختر خوش‌ذوق، یکی عاشق پول و دیگری عاشق عشق، به پاریس سفر می‌کنند. در طول راه، وارد ماجراهایی پر زرق و برق و خنده‌دار می‌شوند. مرلین مونرو در یکی از به‌یادماندنی‌ترین نقش‌های خود، آهنگ “Diamonds Are a Girl’s Best Friend” را اجرا می‌کند. فیلم پر از رنگ، شوخی‌های هوشمندانه و طعنه‌های اجتماعی است. تضاد میان زنانگی ساده و زنانگی محاسبه‌گر به‌خوبی ترسیم شده. جین راسل نیز در نقش مکمل می‌درخشد. این فیلم، یکی از نمادهای فرهنگ پاپ دهه پنجاه است.

58- فیلم Rashomon (1950)

نمره IMDb: 8.2
کارگردان: آکیرا کوروساوا (Akira Kurosawa)
هنرپیشه‌های شاخص: توشیرو میفونه (Toshirō Mifune)، ماچیکو کیو (Machiko Kyō)

در پی یک قتل و تجاوز در جنگل، چهار روایت مختلف از حادثه شنیده می‌شود. هرکدام از شخصیت‌ها، حقیقت را به شیوه خود بازگو می‌کنند. فیلم به نسبی‌بودن حقیقت و پیچیدگی ذهن انسان می‌پردازد. کوروساوا با ساختاری خلاقانه، مخاطب را به چالش می‌کشد. بازی میفونه بسیار غریزی و تأثیرگذار است. فضا رازآلود، شاعرانه و فلسفی‌ست. این فیلم، سینمای ژاپن را به جهان معرفی کرد.

59- فیلم Journey to the Center of the Earth (1959)

نمره IMDb: 7.0
کارگردان: هنری لوین (Henry Levin)
هنرپیشه‌های شاخص: جیمز میسون (James Mason)، پات بون (Pat Boone)، آرلین دال (Arlene Dahl)

استادی از دانشگاه ادینبورگ، با گروهی همراه می‌شود تا به مرکز زمین سفر کند. سفر آن‌ها از دهانه‌ی یک آتشفشان خاموش آغاز می‌شود. آن‌ها با دنیایی شگفت‌انگیز و موجوداتی عجیب روبه‌رو می‌شوند. فیلم بر پایه رمان ژول ورن ساخته شده و مملو از ماجرا و تخیل است. جلوه‌های ویژه برای زمان خودش خیره‌کننده است. فضا ماجراجویانه، مرموز و سرگرم‌کننده است. داستان، ستایشی از دانش و کنجکاوی بشر است.

60- فیلم Trooper Hook (1957)

نمره IMDb: 6.6
کارگردان: چارلز مارکوئیس وارن (Charles Marquis Warren)
هنرپیشه‌های شاخص: باربارا استانویک (Barbara Stanwyck)، جوئل مک‌کری (Joel McCrea)

وقتی رئیس قبیله آپاچی دستگیر می‌شود، همسر سفیدپوست او و فرزندشان باید به تمدن بازگردانده شوند. گروهبان هوک مأمور اسکورت آن‌هاست. مسیر بازگشت، پر از تنش، تعصب و خطر است. فیلم به برخورد فرهنگ‌ها و قضاوت‌های نژادی می‌پردازد. استانویک، زنی سرسخت و مقاوم را به‌زیبایی بازی می‌کند. جوئل مک‌کری نقش مردی آرام اما قاطع را ایفا می‌کند. پایان فیلم، نگاهی امیدبخش به امکان درک و همزیستی است.

61- فیلم The Helen Morgan Story (1957)

نمره IMDb: 6.3
کارگردان: مایکل کرتایز (Michael Curtiz)
هنرپیشه‌های شاخص: آن بلیث (Ann Blyth)، پل نیومن (Paul Newman)

هلن مورگان، خواننده‌ای با صدایی نافذ، از محیطی فقیر و پرآشوب سر برمی‌آورد و به ستاره کاباره‌ها تبدیل می‌شود. اما پشت این درخشش، زخمی پنهان از کودکی و روابط آشفته نهفته است. در میانه شهرت، او به الکل پناه می‌برد و زندگی‌اش به سراشیبی سقوط می‌افتد. رابطه‌اش با مردی وفادار، آخرین روزنه نجات اوست. فیلم، پرتره‌ای تلخ و تراژیک از دنیای درخشان اما فاسد نمایش است. پل نیومن در نقش مردی عاشق اما ناتوان، ترکیب خوبی از صلابت و دل‌شکستگی ارائه می‌دهد. فضای فیلم پر از حسرت، آهنگ‌های سوزناک و زوال تدریجی است.

62- فیلم Hondo (1953)

نمره IMDb: 7.0
کارگردان: جان فارو (John Farrow)
هنرپیشه‌های شاخص: جان وین (John Wayne)، جرالدین پیج (Geraldine Page)

هوندو لین، پیام‌رسان ارتش، در میانه سرزمین‌های خطرناک سرخ‌پوستان، با زنی تنها و پسرش روبه‌رو می‌شود. او درمی‌یابد که این زن، با وجود تهدیدات، از خانه‌اش نرفته است. رابطه‌ای آرام اما عمیق میان هوندو و زن شکل می‌گیرد. درگیری با قبیله آپاچی، داستان را به سوی نبرد و رستگاری می‌برد. جان وین، بار دیگر در نقشی قوی اما انسانی ظاهر می‌شود. فیلم، بیشتر از یک وسترن ساده، درباره شرافت، اعتماد و تغییر است. طبیعت وحشی و موسیقی فیلم، حس واقع‌گرایی خاصی می‌آفرینند.

63- فیلم The Wages of Fear (1953)

نمره IMDb: 8.1
کارگردان: آنری-ژرژ کلوزو (Henri-Georges Clouzot)
هنرپیشه‌های شاخص: ایو مونتان (Yves Montand)، شارل وانل (Charles Vanel)

در روستایی فقیر در آمریکای جنوبی، چهار مرد برای انتقال محموله‌ای از نیتروگلیسیرین، در ازای دستمزد بالا داوطلب می‌شوند. مسیر، پر از خطر، صخره و ترس است. با هر تکان کامیون، مرگ می‌تواند فرا برسد. فیلم، تمثیلی از بی‌ارزشی جان انسان در برابر حرص سرمایه‌داری است. بازی‌ها تماشایی، و تنش روانی در تمام دقایق حضور دارد. فضای فیلم خفه‌کننده و اضطراب‌آور است. این فیلم یکی از درخشان‌ترین نمونه‌های تعلیق در تاریخ سینما محسوب می‌شود.

64- فیلم The Long, Hot Summer (1958)

نمره IMDb: 7.3
کارگردان: مارتین ریت (Martin Ritt)
هنرپیشه‌های شاخص: پل نیومن (Paul Newman)، جوآن وودوارد (Joanne Woodward)، اورسن ولز (Orson Welles)

بن کوئیک، مردی با گذشته‌ای مشکوک، وارد شهری جنوبی می‌شود و توجه خانواده‌ای ثروتمند را جلب می‌کند. پدر خانواده، که زنی جاه‌طلب و دختری مستقل دارد، در بن جانشینی می‌بیند. تنش میان شخصیت‌ها، بر بستر گرمای خفقان‌آور تابستان، شدت می‌گیرد. داستان، درباره قدرت، عشق، و میل به تأیید است. بازی پل نیومن و جوآن وودوارد، پرشور و پراحساس است. فیلم، برگرفته از چند داستان ویلیام فاکنر است. فضای آن پر از جنسیت پنهان، روابط سرکوب‌شده و درگیری طبقاتی است.

65- فیلم East of Eden (1955)

نمره IMDb: 7.8
کارگردان: الیا کازان (Elia Kazan)
هنرپیشه‌های شاخص: جیمز دین (James Dean)، جولی هریس (Julie Harris)، ریچارد داونینگ (Raymond Massey)

دو برادر در کالیفرنیای دهه ۱۹۱۰، برای جلب محبت پدرشان با یکدیگر رقابت می‌کنند. یکی مهربان و مؤدب، و دیگری، طغیان‌گر و احساساتی‌ست. فیلم، اقتباسی آزاد از بخشی از رمان “شرق بهشت” جان اشتاین‌بک است. جیمز دین در نقش کال، احساسات سرکوب‌شده و نیاز به عشق را به زیبایی به نمایش می‌گذارد. داستان، درباره گناه، بخشش و پیچیدگی خانواده است. فیلم حالتی نیمه‌مذهبی و روان‌شناختی دارد. نگاه کازان، صادق و پرشور است.

66- فیلم Caged (1950)

نمره IMDb: 7.6
کارگردان: جان کرامول (John Cromwell)
هنرپیشه‌های شاخص: النور پارکر (Eleanor Parker)، هوپ امرسون (Hope Emerson)

زن جوانی که باردار است، به دلیل همدستی در سرقت، به زندان زنان فرستاده می‌شود. او در ابتدا معصوم و ساده‌دل است. اما محیط خشن و مأیوس‌کننده زندان، به‌تدریج او را تغییر می‌دهد. در کنار او، زنان دیگری هستند که هرکدام داستان تلخی دارند. نگهبانان، به‌ویژه رئیس بی‌رحم زندان، عامل بسیاری از خشونت‌ها هستند. فیلم، نگاهی تلخ به سیستم زندان و تخریب روان زنان زندانی دارد. النور پارکر، در نقشی تحول‌یافته، شاهکاری ارائه می‌دهد.

67- فیلم Guys and Dolls (1955)

نمره IMDb: 7.1
کارگردان: جوزف ال. منکیه‌ویچ (Joseph L. Mankiewicz)
هنرپیشه‌های شاخص: مارلون براندو (Marlon Brando)، فرانک سیناترا (Frank Sinatra)، جین سیمونز (Jean Simmons)

در نیویورک، قماربازی به نام اسکای، برای شرط‌بندی، تصمیم می‌گیرد یک زن مذهبی خشک را به کوبا ببرد. در حین سفر، آن‌ها به‌تدریج به یکدیگر علاقه‌مند می‌شوند. همزمان، مشکلات مالی و بازی‌های زیرزمینی قماربازها، داستان را پیچیده می‌کند. مارلون براندو در نقشی غیرمنتظره، چهره‌ای شاد و عاشق‌پیشه دارد. فرانک سیناترا نیز با صدای خاص خود، به فضای فیلم رنگ می‌بخشد. این فیلم موزیکال، پر از آهنگ‌های به‌یادماندنی، لباس‌های رنگارنگ و رقص‌های پرانرژی است. پایان داستان، ترکیب عشق، شوخی و رستگاری است.

68- فیلم To Catch a Thief (1955)

نمره IMDb: 7.4
کارگردان: آلفرد هیچکاک (Alfred Hitchcock)
هنرپیشه‌های شاخص: کری گرانت (Cary Grant)، گریس کلی (Grace Kelly)

جواهراتی در جنوب فرانسه دزدیده شده و همه انگشت اتهام به سوی دزدی بازنشسته به نام رابینسون است. او برای پاک کردن نامش، خودش به دنبال دزد می‌افتد. در این مسیر با زنی زیبا و مرموز آشنا می‌شود. فیلم با مناظر درخشان ریویرای فرانسه و لباس‌های فوق‌العاده گریس کلی، تجسمی از تجمل و خطر است. هیچکاک، با سبک خاص خود، معما و جذابیت را در هم آمیخته است. روابط شخصیت‌ها پر از اشارات پنهان و بازی‌های روانی است. پایان، ترکیبی از افشا، آشتی و پیروزی است.

69- فیلم The Killing (1956)

نمره IMDb: 7.9
کارگردان: استنلی کوبریک (Stanley Kubrick)
هنرپیشه‌های شاخص: استرلینگ هیدن (Sterling Hayden)، ماری وینسور (Marie Windsor)

جانی کلی، خلافکاری باهوش، نقشه سرقت از یک میدان مسابقه اسب‌دوانی را طراحی می‌کند. برای اجرای آن، تیمی از افراد خاص را جمع می‌کند. نقشه، دقیق و استادانه است، اما آدم‌ها همیشه طبق نقشه عمل نمی‌کنند. فیلم با ساختار غیرخطی و فلاش‌بک‌های زمان‌پریش، زمان روایت را دستکاری می‌کند. کوبریک، تنش و بدبینی را در تک‌تک قاب‌ها جاری می‌سازد. شخصیت‌ها خاکستری‌اند و هیچ‌چیز به سادگی پیش نمی‌رود. پایان فیلم، یکی از تلخ‌ترین و فراموش‌نشدنی‌ترین پایان‌ها در دنیای جنایی‌ست.

70- فیلم From Here to Eternity (1953)

نمره IMDb: 7.6
کارگردان: فرد زینمان (Fred Zinnemann)
هنرپیشه‌های شاخص: برت لنکستر (Burt Lancaster)، مونتگمری کلیفت (Montgomery Clift)، فرانک سیناترا (Frank Sinatra)، دبورا کر (Deborah Kerr)

در پایگاه نظامی‌ای در هاوایی، درست قبل از حمله پرل هاربر، چند سرباز درگیر درام‌های عاطفی و شخصی هستند. یک سرباز از شرکت در تیم بوکس امتناع می‌کند و مورد آزار قرار می‌گیرد. زن فرمانده، با یک گروهبان وارد رابطه‌ای مخفی می‌شود. فیلم، داستان‌هایی موازی از عشق، وظیفه، فداکاری و خیانت را روایت می‌کند. سکانس بوسه در ساحل، از مشهورترین صحنه‌های عاشقانه تاریخ سینماست. فضای فیلم پر از تنش، رنج و انتظار حمله‌ای قریب‌الوقوع است. زینمان موفق شده تلفیقی از ملودرام و واقع‌گرایی ارائه دهد.

 71- فیلم 20000 Leagues Under the Sea (1954)

نمره IMDb: 7.2
کارگردان: ریچارد فلایشر (Richard Fleischer)
هنرپیشه‌های شاخص: جیمز میسون (James Mason)، کرک داگلاس (Kirk Douglas)، پیتر لور (Peter Lorre)

گروهی از دانشمندان و یک شکارچی نهنگ، به دنبال تحقیق درباره ناپدید شدن کشتی‌ها به سفری دریایی می‌روند. آن‌ها به کشتی زیردریایی پیشرفته‌ای به نام ناتیلوس برخورد می‌کنند که توسط کاپیتان نمو هدایت می‌شود. این زیردریایی از تکنولوژی عجیبی بهره می‌برد و در عمق دریا زندگی می‌کند. فیلم پر از تصاویر خارق‌العاده از دنیای زیر آب و درگیری‌های اخلاقی درباره علم و انتقام است. جیمز میسون در نقش نمو، شخصیتی پیچیده و جذاب خلق می‌کند. کرک داگلاس، با انرژی و ماجراجویی خاص خودش، نقش موازنه‌کننده را دارد. فیلم کلاسیک دیزنی، هم برای کودکان و هم برای بزرگ‌ترها لذت‌بخش است.

72- فیلم Quo Vadis (1951)

نمره IMDb: 7.1
کارگردان: مروین لی‌روی (Mervyn LeRoy)
هنرپیشه‌های شاخص: رابرت تیلور (Robert Taylor)، دبورا کر (Deborah Kerr)، پیتر اوستینف (Peter Ustinov)

در دوران امپراتوری نرون، مارکوس وینیسیوس، افسر رومی، عاشق زنی مسیحی به نام لیگیا می‌شود. این عشق، مارکوس را با مفاهیم تازه‌ای چون گذشت، فداکاری و ایمان روبرو می‌کند. در همین زمان، نرون دیوانه‌وار به آزار مسیحیان می‌پردازد و رم را به آتش می‌کشد. فیلم ترکیبی است از تاریخ، مذهب و ملودرام. رابرت تیلور نقش مردی گرفتار در کشمکش اعتقادی را بازی می‌کند. پیتر اوستینف در نقش نرون، یکی از دیوانه‌ترین امپراتورهای سینما را به نمایش می‌گذارد. فضا حماسی، پرشکوه و تأمل‌برانگیز است.

73- فیلم Separate Tables (1958)

نمره IMDb: 7.4
کارگردان: دلمِر دیوز (Delbert Mann)
هنرپیشه‌های شاخص: دیوید نیون (David Niven)، دبورا کر (Deborah Kerr)، وندی هیلر (Wendy Hiller)

در هتلی ساحلی در بورنموث، چند میهمان ساکن هستند که هرکدام داستانی شخصی و رازهایی پنهان دارند. روابط آن‌ها در اتاق غذاخوری که در آن «میزهای جداگانه» وجود دارد، به‌آرامی شکل می‌گیرد. شخصیتی منزوی که سابقه‌ای تاریک دارد، با افشاگری رسانه‌ای مواجه می‌شود. همزمان، یک زن و شوهر سابق دوباره با یکدیگر روبه‌رو می‌شوند و تنش‌های کهنه زنده می‌شود. فیلم درباره تنهایی، بخشش و نیاز انسان به درک متقابل است. دیوید نیون برای این نقش برنده اسکار شد. فیلم فضایی آرام، غم‌انگیز و عمیق دارد.

74- فیلم 5 Against the House (1955)

نمره IMDb: 5.8
کارگردان: فیل کارلسون (Phil Karlson)
هنرپیشه‌های شاخص: برایان کیث (Brian Keith)، کیم نواک (Kim Novak)، گای مدیسن (Guy Madison)

چهار دانشجوی سابق ارتش، تصمیم می‌گیرند برای سرگرمی و چالش، از یک کازینو در رنو سرقت کنند. آن‌ها نقشه‌ای دقیق می‌کشند، اما یکی از آن‌ها به‌تدریج دچار مشکلات روانی می‌شود. معشوقه یکی از آن‌ها نیز از این نقشه باخبر شده و تلاش می‌کند متوقف‌شان کند. فیلم میان داستان جنایی و درام روان‌شناختی در نوسان است. کیم نواک در یکی از نقش‌های آغازین خود ظاهر شده و جذابیت خاصی به فیلم می‌بخشد. طرح سرقت، بخش‌های مهیجی به فیلم اضافه کرده. پایان، نتیجه اخلاقی خاصی در پی دارد و ما را به تصمیم‌گیری‌های جوانی ارجاع می‌دهد.

75- فیلم Strangers on a Train (1951)

نمره IMDb: 7.9
کارگردان: آلفرد هیچکاک (Alfred Hitchcock)
هنرپیشه‌های شاخص: فرلی گرنجر (Farley Granger)، رابرت واکر (Robert Walker)، روث رومن (Ruth Roman)

دو مرد در قطاری به طور تصادفی با هم آشنا می‌شوند. یکی از آن‌ها پیشنهاد می‌دهد که هرکدام قتل فردی که برای دیگری مزاحم است را انجام دهد. ابتدا این پیشنهاد شوخی به نظر می‌رسد، اما بعد از مدتی واقعیت می‌یابد. شخصیت روان‌پریش فیلم، تهدیدی خاموش اما ترسناک است. هیچکاک بار دیگر با داستانی ساده، تنش و وحشت را به اوج می‌رساند. فیلم پر از نماد و تدوین‌های خاص است. پایان، ترکیبی از تعقیب هیجان‌انگیز و تقابل عقل و جنون است.

76- فیلم Women’s Prison (1955)

نمره IMDb: 6.5
کارگردان: لوئیس سایلر (Lewis Seiler)
هنرپیشه‌های شاخص: آیدا لوپینو (Ida Lupino)، جان استون (Jan Sterling)، کلیو مور (Cleo Moore)

در زندان زنان، رئیس زندان، زنی خشن و بی‌احساس است که زنان زندانی را با خشونت روانی و جسمی کنترل می‌کند. در میان زندانیان، چند زن نافرمان تصمیم به مقابله می‌گیرند. یکی از آن‌ها باردار است و همین موضوع داستان را حساس‌تر می‌کند. فیلم بازتابی از شرایط سخت و غیراخلاقی زندان‌های آن دوران است. آیدا لوپینو نقش زنی مستبد اما شکننده را به خوبی ایفا می‌کند. تضاد میان انسانیت و اقتدار، در سکانس‌های مختلف به چشم می‌خورد. پایان، همراه با اعتراض و تغییر است، هرچند نه به‌کلی امیدوارکننده.

77- فیلم Oklahoma! (1955)

نمره IMDb: 7.0
کارگردان: فرد زینمان (Fred Zinnemann)
هنرپیشه‌های شاخص: گوردون مک‌ری (Gordon MacRae)، شرلی جونز (Shirley Jones)

در سرزمین‌های غربی آمریکا، رقابت میان کشاورزان، دامداران و فروشنده‌ها بر سر دختران جوان جریان دارد. داستان اصلی حول دختری به نام لوری و دو مردی که خواهان او هستند، می‌چرخد. فیلم پر از موسیقی‌های خاطره‌انگیز و رقص‌های محلی است. فضای آن سرزنده، شاد و با رنگ‌های پرانرژی است. این فیلم یکی از موفق‌ترین اقتباس‌های برادوی به سینماست. شرلی جونز، با ظرافت و آواز دلنشین، در نقش لوری می‌درخشد. زینمان به‌خوبی توانسته احساسات و زیبایی غرب وحشی را با ملودی تلفیق کند.

78- فیلم South Pacific (1958)

نمره IMDb: 6.8
کارگردان: جاشوا لوگان (Joshua Logan)
هنرپیشه‌های شاخص: میتزی گینور (Mitzi Gaynor)، روسانو براززی (Rossano Brazzi)، جان کر (John Kerr)

در جزیره‌ای در اقیانوس آرام در زمان جنگ جهانی دوم، پرستاری جوان عاشق مردی فرانسوی می‌شود که گذشته‌ای رازآلود دارد. همزمان، دیگر سربازان نیز درگیر ماجراهای عاشقانه و نظامی‌اند. فیلم درباره عشق، نژادپرستی، جنگ و انتخاب‌های دشوار است. موسیقی متن فیلم، از جمله قطعاتی چون “Some Enchanted Evening”، از شاهکارهای موزیکال است. رنگ‌بندی خاص فیلم، آن را از دیگر موزیکال‌ها متمایز کرده. فضای داستان در میان طبیعت زیبا و تهدید جنگی در نوسان است. پایان، در عین تلخی، نوعی امید هم در دل دارد.

79- فیلم Harvey (1950)

نمره IMDb: 7.9
کارگردان: هنری کاستر (Henry Koster)
هنرپیشه‌های شاخص: جیمز استوارت (James Stewart)، جوزفین هال (Josephine Hull)، پگی دو (Peggy Dow)

ال‌وود پی داود، مردی مهربان و خوش‌قلب است که باور دارد بهترین دوستش یک خرگوش نامرئی و غول‌پیکر به نام «هاروی» است. خانواده‌اش تصور می‌کنند او دچار بیماری روانی شده و تصمیم می‌گیرند او را بستری کنند. اما به‌تدریج متوجه می‌شوند که در دنیای پرشتاب و سرد جامعه، شاید او از بقیه عاقل‌تر است. جیمز استوارت با بازی درخشان خود، بین خیال و واقعیت مرزی ناپیدا ترسیم می‌کند. فیلم، اثری لطیف، فانتزی و فلسفی است. هاروی نمادی از پذیرش، صلح درونی و آزادی تخیل است. داستان با لحنی آرام اما پرمغز روایت می‌شود.

80- فیلم Calamity Jane (1953)

نمره IMDb: 7.2
کارگردان: دیوید باتلر (David Butler)
هنرپیشه‌های شاخص: دوریس دی (Doris Day)، هاوارد کیل (Howard Keel)

کالامیتی جین، زن کابوی ماجراجو، تلاش می‌کند برای کلوب محلی در غرب وحشی، یک خواننده مشهور را از شیکاگو بیاورد. اشتباهی هویت باعث درگیری و رقابت میان زنان و عاشقان می‌شود. او کم‌کم عاشق بیل هیکاک می‌شود، اما نمی‌خواهد احساساتش را نشان دهد. فیلم پر از شوخی، موسیقی و رقص‌های پرجنب‌وجوش است. دوریس دی، با انرژی مثال‌زدنی و صدای طلایی‌اش، نقش کالامیتی را زنده می‌کند. در بطن داستان، تحول شخصیت زن از خشونت به ظرافت و عشق نهفته است. پایان فیلم، پرشور و شیرین است.

81- فیلم Wild Strawberries (1957)

نمره IMDb: 8.1
کارگردان: اینگمار برگمان (Ingmar Bergman)
هنرپیشه‌های شاخص: ویکتور شوستروم (Victor Sjöström)، بیبی اندرسون (Bibi Andersson)، اینگرید تولین (Ingrid Thulin)

پروفسوری پیر در مسیر دریافت یک جایزه افتخاری، سفری با ماشین آغاز می‌کند که به مرور تبدیل به سفر درونی و مرور خاطرات زندگی‌اش می‌شود. در طول راه با شخصیت‌هایی مواجه می‌شود که او را به گذشته، رؤیاها و اشتباهاتش بازمی‌گردانند. فیلم با رؤیاهای سمبولیک و فلش‌بک‌های درخشان، روان انسان را کنکاش می‌کند. برگمان در اوج پختگی، پوچی، تنهایی و جستجوی معنا را با ظرافت فلسفی مطرح می‌کند. بازی شوستروم با وقار و عمق درونی چشم‌گیر است. فیلم، تلنگری آرام به وجدان و مرور عمر است. پایانش آرام، امیدبخش و اندکی مالیخولیایی‌ست.

82- فیلم The Thing from Another World (1951)

نمره IMDb: 7.1
کارگردان: کریستین نایبی (Christian Nyby) با نظارت هاوارد هاوکس
هنرپیشه‌های شاخص: کنت توبی (Kenneth Tobey)، مارگارت شریدن (Margaret Sheridan)، داگلاس اسپنسر (Douglas Spencer)

در یک پایگاه علمی در قطب شمال، دانشمندان و نظامیان با موجودی بیگانه و مرگبار روبه‌رو می‌شوند که از یک سفینه منجمد شده بیدار شده است. موجود، از خون انسان تغذیه می‌کند و قدرتی مرگبار دارد. درگیری میان دانش و بقا، تنش‌های گروه را افزایش می‌دهد. فیلم با فضایی سرد و خشن، ترس علمی-تخیلی دهه پنجاه را خلق می‌کند. لحن داستان علمی و هشدارآمیز است و می‌توان ردپای نگرانی‌های جنگ سرد را در آن دید. نبرد با موجود، بیشتر از نوع فیزیکی، یک آزمون اخلاقی هم هست. پایان، نوعی پیروزی محتاطانه بر ناشناخته‌ها را نشان می‌دهد.

83- فیلم The Bad Seed (1956)

نمره IMDb: 7.4
کارگردان: مروین لی‌روی (Mervyn LeRoy)
هنرپیشه‌های شاخص: پتی مک‌کورمک (Patty McCormack)، نانسی کلی (Nancy Kelly)، هنری جونز (Henry Jones)

رودا، دختر کوچکی به ظاهر معصوم است که زیر آن ظاهر شیرین، شخصیتی بی‌احساس و خطرناک نهفته است. وقتی همکلاسی‌اش به شکل مشکوکی کشته می‌شود، مادر رودا به او شک می‌کند. کم‌کم نشانه‌هایی از دروغ، دستکاری و حتی قتل در رفتار کودک آشکار می‌شود. فیلم ترسناک نیست، اما وحشت روانی‌اش عمیق است. پتی مک‌کورمک در نقش کودک شیطان‌صفت، بی‌نظیر ظاهر می‌شود. داستان با سؤالاتی درباره وراثت و ماهیت شر به چالش می‌کشد. پایان، در نسخه سینمایی تعدیل شده، اما همچنان تکان‌دهنده است.

84- فیلم The Oregon Trail (1959)

نمره IMDb: 5.2
کارگردان: جین یاربرو (Gene Fowler Jr.)
هنرپیشه‌های شاخص: فرد مک‌موری (Fred MacMurray)، نینا شیپمن (Nina Shipman)، ویلیام بیشاپ (William Bishop)

یک روزنامه‌نگار کنجکاو، به کاروان مهاجران در مسیر اورگان ملحق می‌شود تا درباره شایعات سیاسی و احتمال حضور سربازان مبدل گزارش تهیه کند. در مسیر، با چالش‌های طبیعی و انسانی متعددی روبه‌رو می‌شوند. عشق، خیانت و خطر در دل این ماجرای تاریخی جای دارند. فیلم تلاش می‌کند تلفیقی از ماجراجویی، سیاست و احساسات باشد. فرد مک‌موری نقش اصلی را با وقار و خونسردی بازی می‌کند. البته روایت فیلم کمی پراکنده و کند است. پایان آن گرچه کلیشه‌ای‌ست، اما همچنان بر امید و شجاعت تأکید دارد.

85- فیلم The Clown (1953)

نمره IMDb: 6.5
کارگردان: رابرت ز. لئونارد (Robert Z. Leonard)
هنرپیشه‌های شاخص: رد اسکلتون (Red Skelton)، تیم کونسیداین (Tim Considine)، جین هیگن (Jane Greer)

دودو دل‌وین، کمدینی از دوران زرق و برق‌دار نمایش‌های کاباره‌ای، حالا به یک دلقک شکسته‌خورده تبدیل شده که رابطه‌اش با پسرش تنها چیزی‌ست که برایش باقی مانده. الکل، گذشته و ناکامی‌هایش او را به لبه نابودی کشانده است. اما پسرش همچنان به او باور دارد. در دل این رابطه، فرصتی برای بازسازی خود و بازگشت به صحنه پیدا می‌شود. فیلم، درامی پدرانه و عاطفی‌ست که رد اسکلتون فراتر از نقش‌های کمیک معمولش ظاهر شده. داستان پر از حسرت، دلبستگی و امید است. پایان، تلخ‌شیرین و انسانی‌ست.

86- فیلم These Wilder Years (1956)

نمره IMDb: 6.8
کارگردان: روی رولند (Roy Rowland)
هنرپیشه‌های شاخص: جیمز کاگنی (James Cagney)، باربارا استانویک (Barbara Stanwyck)، دان دوریا (Don Dubbins)

مردی موفق و مسن پس از سال‌ها تصمیم می‌گیرد پسر نامشروعی را که به فرزندخواندگی سپرده، پیدا کند. در مسیر جست‌وجو با مدیر سرسخت یتیم‌خانه روبه‌رو می‌شود که از دادن اطلاعات خودداری می‌کند. رابطه‌ای تلخ و پرکشمکش میان آن‌ها شکل می‌گیرد. فیلم درباره مسئولیت، اشتباهات گذشته و جبران است. جیمز کاگنی چهره‌ای از پشیمانی و مصمم‌بودن را با مهارت نشان می‌دهد. باربارا استانویک نیز نقش زنی قوی و دل‌سوز را به خوبی ایفا می‌کند. پایان، به جای قضاوت، فرصتی برای درک انسانی فراهم می‌سازد.

87- فیلم Cat on a Hot Tin Roof (1958)

نمره IMDb: 7.9
کارگردان: ریچارد بروکس (Richard Brooks)
هنرپیشه‌های شاخص: الیزابت تیلور (Elizabeth Taylor)، پل نیومن (Paul Newman)، بورل آیوز (Burl Ives)

بریک، بازیکن سابق فوتبال، دچار افسردگی و الکلیسم شده و از همسرش، مگی، فاصله گرفته است. در دیداری خانوادگی به مناسبت بیماری پدرش، رازها و تنش‌های خانوادگی بالا می‌گیرد. رابطه‌ها زیر فشار سال‌ها ناگفته و سرکوب فرو می‌پاشند. فیلم از نمایشنامه تنسی ویلیامز اقتباس شده و دیالوگ‌ها تیز و عاطفی‌اند. پل نیومن و الیزابت تیلور هر دو در اوج درخشش‌اند. فضای فیلم پر از حس گرما، خشم و کشمکش درونی‌ست. پایان، نوعی مصالحه اجباری اما قابل‌درک است.

88- فیلم Tokyo Story (1953)

نمره IMDb: 8.1
کارگردان: یاسوجیرو اوزو (Yasujirō Ozu)
هنرپیشه‌های شاخص: چیشو ریو (Chishû Ryû)، سِتسوکو هارا (Setsuko Hara)، هاروکو سوگیمورا (Haruko Sugimura)

یک زوج سالخورده از شهری کوچک به توکیو سفر می‌کنند تا فرزندان خود را ببینند. اما بچه‌ها آن‌قدر گرفتار زندگی و کار شده‌اند که به والدین بی‌توجهی می‌کنند. تنها عروسِ بیوه‌شان، با مهربانی به آن‌ها توجه نشان می‌دهد. فیلم در سکوت و جزئیات، زوال پیوند خانوادگی و غربت نسل پیر را تصویر می‌کند. اوزو با دوربین ثابت و ریتم آرام، از زندگی، نوعی شعر می‌سازد. پایان آن با مرگ، پذیرش و سکوت همراه است. از تأثیرگذارترین آثار تاریخ سینمای ژاپن و جهان به شمار می‌رود.

89- فیلم The Man Who Knew Too Much (1956)

نمره IMDb: 7.4
کارگردان: آلفرد هیچکاک (Alfred Hitchcock)
هنرپیشه‌های شاخص: جیمز استوارت (James Stewart)، دوریس دی (Doris Day)

زوج آمریکایی که برای تعطیلات به مراکش سفر کرده‌اند، به طور تصادفی شاهد قتل یک مرد غریبه می‌شوند. پیش از مرگ، او اطلاعاتی درباره یک ترور به آن‌ها منتقل می‌کند. در پی این حادثه، پسر کوچک‌شان ربوده می‌شود. هیچکاک با مهارت، داستانی پرتعلیق درباره والدینی درمانده را روایت می‌کند. جیمز استوارت نقش مردی نگران و مصمم را با دقت ایفا می‌کند. آهنگ معروف “Que Sera Sera” توسط دوریس دی در این فیلم ماندگار شد. پایان، با هوش و احساس، داستان را به اوج می‌رساند.

90- فیلم Invasion of the Body Snatchers (1956)

نمره IMDb: 7.7
کارگردان: دان سیگل (Don Siegel)
هنرپیشه‌های شاخص: کوین مک‌کارتی (Kevin McCarthy)، دانا وینتر (Dana Wynter)

پزشکی در شهری کوچک متوجه می‌شود که مردم یکی‌یکی در حال تبدیل به نسخه‌ای بی‌احساس و مشابه از خودشان هستند. چیزی عجیب در حال جایگزین‌کردن روح انسان‌هاست. به‌تدریج، پارانویا، ترس و وحشت گسترش می‌یابد. فیلم استعاره‌ای از تهدیدهای کمونیسم و ترس از هویت‌زدایی دوران جنگ سرد است. تدوین تند و روایت روان، حس اضطراب مدام را منتقل می‌کند. بازی کوین مک‌کارتی در نقش مردی تنها و مضطرب، ستون فیلم است. پایان، شوکه‌کننده و به‌شدت تأثیرگذار است.

91- فیلم The 7th Voyage of Sinbad (1958)

نمره IMDb: 7.0
کارگردان: ناتان جوران (Nathan Juran)
هنرپیشه‌های شاخص: کر‌وین متیوز (Kerwin Mathews)، کاترین گرنت (Kathryn Grant)، ریچارد ایر (Richard Eyer)

سندباد، در تلاشی برای نجات پرنسسی که توسط جادویی شرور کوچک شده، به جزیره‌ای پر از موجودات افسانه‌ای سفر می‌کند. اژدها، سیکلوپ و مارهای غول‌آسا فقط بخشی از موانع پیش روی او هستند. فیلم پر از صحنه‌های اکشن و جلوه‌های ویژه خلاقانه ساخته ری هری‌هاوزن است. این اثر، یکی از برجسته‌ترین ماجراجویی‌های فانتزی کلاسیک محسوب می‌شود. بازی‌ها شاید ساده باشند، اما جذابیت کودکانه و قصه‌گویی قوی فیلم را به‌خوبی حفظ کرده‌اند. موسیقی حماسی، فضای اساطیری داستان را تقویت می‌کند. فیلم، همچنان الهام‌بخش ژانر فانتزی در دهه‌های بعد باقی مانده است.

92- فیلم Titanic (1953)

نمره IMDb: 7.0
کارگردان: جین نگولسکو (Jean Negulesco)
هنرپیشه‌های شاخص: کلیفتون وب (Clifton Webb)، باربارا استنویک (Barbara Stanwyck)، رابرت واگنر (Robert Wagner)

در کشتی تایتانیک، زن و شوهری از طبقه مرفه که زندگی‌شان از هم پاشیده، تلاش می‌کنند با وضعیت روحی خود و فرزندان‌شان کنار بیایند. در حالی که کشتی به سوی سرنوشت تراژیک خود حرکت می‌کند، آن‌ها بار دیگر با عشق، غرور و فداکاری مواجه می‌شوند. فیلم، پیش از نسخه مشهور جیمز کامرون، نخستین بازآفرینی دراماتیک این تراژدی دریایی بود. تمرکز آن بیش‌تر بر روابط انسانی و روان‌شناسی خانوادگی‌ست. بازی باربارا استنویک، ترکیبی از صلابت و احساس است. موسیقی و طراحی صحنه حس کشتی عظیم و در حال غرق شدن را به خوبی منتقل می‌کند. پایان، در عین پیش‌بینی‌شدگی، همچنان دردناک و مؤثر است.

93- فیلم The Vikings (1958)

نمره IMDb: 7.0
کارگردان: ریچارد فلایشر (Richard Fleischer)
هنرپیشه‌های شاخص: کرک داگلاس (Kirk Douglas)، تونی کرتیس (Tony Curtis)، ارنست بورگناین (Ernest Borgnine)، جنت لی (Janet Leigh)

در عصر وایکینگ‌ها، دو مرد نیرومند که یکی شاهزاده و دیگری برده‌ای است با گذشته‌ای رازآلود، برای عشق یک زن می‌جنگند. این دو رقیب، بی‌آن‌که بدانند، برادرند. داستان پر از نبرد، دسیسه و حسادت است. صحنه‌های جنگی، دریاها و قلعه‌های سنگی، فضای حماسی فیلم را شکل می‌دهند. کرک داگلاس در نقش یک وایکینگ خشن و کاریزماتیک، فوق‌العاده ظاهر شده. فیلم، با وجود خشونت و درگیری، در لایه‌های زیرین درباره هویت، سرنوشت و افتخار است. پایان، شکوهمند و تراژیک است.

94- فیلم Springfield Rifle (1952)

نمره IMDb: 6.5
کارگردان: آندره دوتوث (André De Toth)
هنرپیشه‌های شاخص: گری کوپر (Gary Cooper)، فیلسیس تکستر (Phyllis Thaxter)، پل کلی (Paul Kelly)

در دوران جنگ داخلی آمریکا، سرهنگ لکس کرنی مأمور می‌شود تا به عنوان نفوذی وارد قلمرو دشمن شود و شبکه‌ای از دزدان اسب را که به نیروهای دشمن کمک می‌کنند، شناسایی کند. برای حفظ مأموریت، او حتی آبروی نظامی‌اش را فدا می‌کند. داستان پر از شک، فریب و عملیات مخفی‌ست. گری کوپر، با چهره‌ای جدی و استوار، نقش مأمور وفادار را به خوبی ایفا می‌کند. فیلم حال‌وهوایی جاسوسی در بستر وسترن دارد. درگیری درونی میان وظیفه و آبرو، نقطه قوت فیلم است. پایان با افشای حقیقت و بازگشت افتخار همراه است.

95- فیلم The African Queen (1951)

نمره IMDb: 7.7
کارگردان: جان هیوستن (John Huston)
هنرپیشه‌های شاخص: همفری بوگارت (Humphrey Bogart)، کاترین هپبورن (Katharine Hepburn)

در آفریقای شرقی در دوران جنگ جهانی اول، کشیشی انگلیسی با یک کاپیتان کانادایی مشروب‌خوار و خشن، سفری خطرناک را آغاز می‌کند تا با قایقشان علیه آلمانی‌ها اقدام کنند. آن‌ها ابتدا در تضاد کامل با هم هستند، اما به‌تدریج احساسی میان‌شان شکل می‌گیرد. مسیر رودخانه، با طوفان، حشرات و تهدید آلمان‌ها پر از خطر است. فیلم، ترکیبی فوق‌العاده از ماجراجویی، طنز و عاشقانه است. بوگارت برای این نقش برنده اسکار شد و زوج او با هپبورن یکی از به‌یادماندنی‌ترین‌های سینماست. فضای فیلم بین طبیعت خشن و رابطه‌ای انسانی و شیرین در نوسان است. پایان، شجاعانه و بامزه است.

96- فیلم Darby O’Gill and the Little People (1959)

نمره IMDb: 7.1
کارگردان: رابرت استیونسون (Robert Stevenson)
هنرپیشه‌های شاخص: آلبرت شارپ (Albert Sharpe)، شان کانری (Sean Connery)، جانا دی (Janet Munro)

داربی اوگیل، پیرمردی حیله‌گر در دهکده‌ای ایرلندی، موفق می‌شود پادشاه لیپرکان‌ها (آدم کوچولوهای افسانه‌ای) را به دام بیندازد. اما همان‌طور که در افسانه‌ها آمده، آرزوها همیشه آن‌طور که باید پیش نمی‌روند. در این میان، دختر داربی و پسری جوان وارد ماجرا می‌شوند و داستانی عاشقانه شکل می‌گیرد. فیلم ترکیبی از فانتزی، فولکلور و طنز ایرلندی‌ست. شان کانری در یکی از نقش‌های اولیه‌اش ظاهر می‌شود. جلوه‌های ویژه برای زمان خود بسیار خلاقانه بودند. فیلم حال‌وهوایی کودکانه و جادویی دارد.

97- فیلم Plan 9 from Outer Space (1957)

نمره IMDb: 3.9
کارگردان: اد وود (Ed Wood)
هنرپیشه‌های شاخص: بلا لوگوسی (Bela Lugosi)، تور جانسون (Tor Johnson)، مایلا نورمی (Maila Nurmi)

بیگانگان فضایی برای نجات زمین (!) تصمیم می‌گیرند مردگان را دوباره زنده کنند تا انسان‌ها را از ساختن سلاح‌های ویرانگر بازدارند. فیلم به‌طور گسترده به عنوان “بدترین فیلم تاریخ سینما” شناخته می‌شود. جلوه‌های ویژه ابتدایی، بازی‌های مصنوعی و دیالوگ‌های عجیب، آن را تبدیل به اثری کالت کرده است. در عین حال، تماشای آن تجربه‌ای سرگرم‌کننده و خنده‌دار برای دوستداران سینمای بد است. بلا لوگوسی فقط در چند صحنه ظاهر می‌شود، آن هم با تصاویری که بعد از مرگش استفاده شده‌اند. اد وود با تمام بی‌پولی و شور، فیلمی ساخت که جاودانه شد. پایان، به اندازه باقی فیلم، نامتعارف و بامزه است.

98- فیلم The War of the Worlds (1953)

نمره IMDb: 7.0
کارگردان: بایرون هاسکین (Byron Haskin)
هنرپیشه‌های شاخص: جین بری (Gene Barry)، آن رابینسون (Ann Robinson)، لس ترمان (Les Tremayne)

مریخی‌ها به زمین حمله می‌کنند و شهرهای مختلف را با فناوری پیشرفته نابود می‌سازند. انسان‌ها با تمام پیشرفت علمی‌شان، ناتوان از مقابله هستند. تنها امید، ایمان، بقا و شگفتی‌های طبیعت است. فیلم اقتباسی آزاد از رمان مشهور اچ.جی. ولز است. جلوه‌های ویژه برای زمان خود تحسین‌برانگیز بودند. پیام فیلم درباره ضعف انسان در برابر ناشناخته‌هاست. پایان، الهام‌بخش و غافلگیرکننده است.

99- فیلم Marty (1955)

نمره IMDb: 7.7
کارگردان: دلمر دیویس (Delbert Mann)
هنرپیشه‌های شاخص: ارنست بورگناین (Ernest Borgnine)، بتسی بلر (Betsy Blair)

مارتی، قصاب ساده و تنهایی از طبقه کارگر، در یک مهمانی با دختری خجالتی آشنا می‌شود که مثل خودش از رابطه فراری‌ست. آن‌ها با هم ارتباطی صادقانه برقرار می‌کنند. اما خانواده و دوستان مارتی او را برای این انتخاب تحقیر می‌کنند. فیلم درباره عشق ساده، صداقت و فشارهای اجتماعی است. ارنست بورگناین با بازی درخشانش اسکار بهترین بازیگر مرد را گرفت. فیلمی بدون زرق و برق، اما پر از احساسات ناب انسانی است. پایان، نشانی از پیروزی عشق بر نگاه مردم دارد.

100- فیلم A Face in the Crowd (1957)

نمره IMDb: 8.2
کارگردان: الیا کازان (Elia Kazan)
هنرپیشه‌های شاخص: اندی گریفیت (Andy Griffith)، پاتریشیا نیل (Patricia Neal)، والتر ماتائو (Walter Matthau)

مارسیا، گزارشگر رادیویی، خواننده‌ای روستایی به نام “لونسام رودز” را کشف می‌کند که صدایش مردم را جذب می‌کند. به‌سرعت او به ستاره‌ای در تلویزیون و سیاست تبدیل می‌شود. اما قدرت، غرور و فساد، چهره واقعی‌اش را آشکار می‌کند. فیلم هشداری درباره رسانه، شهرت و سوءاستفاده از قدرت است. اندی گریفیت در نقش مردی کاریزماتیک اما خطرناک، بازی خیره‌کننده‌ای ارائه می‌دهد. کازان، با درایت خاصش، فضای تیره دنیای شهرت را به تصویر کشیده. پایان، طعنه‌آمیز و هشداردهنده است.